Σε μία εποχή που η έννοια του street style και των backstage φωτογραφιών δεν υπήρχε στο προσκήνιο, ο Guy Marineau είναι ο πρώτος φωτογράφος που ξεκίνησε ήδη από το 1979 να καταγράφει στιγμιότυπα από τις επιδείξεις μόδας και να φωτογραφίζει πορτρέτα σχεδιαστών όπως των: Saint Laurent, Givenchy, Gaultier, Alaïa και πολλών ακόμα.
«Τα χρόνια μεταξύ 1975 και 1985 αποτελούν πιθανόν την πιο πλούσια δεκαετία σε ότι αφορά τη δημιουργικότητα, τη μόδα και τη φωτογραφία μόδας στο Παρίσι. Πραγματικά αγαπώ την εποχή αυτή που ήταν εύκολο να οραματιστείς το μέλλον και που όλες οι ιδέες προέρχονταν απο το δρόμο. Ο δρόμος αποτελούσε πηγή έμπνευσης», αναφέρει ο Marineau σε δηλωσή του στο περιοδικό Dazed and Confused.
Παρά την καριέρα του πάνω στο πολιτικό ρεπορτάζ στις χώρες του Ισραήλ και της βόρειας Ιρλανδίας, ο Marineau είναι γνωστός κυρίως για τη δουλειά του στο χώρο της μόδας. Πέρα λοιπόν απο τις συμβατικές-εκπληκτικές εικόνες και τα πληθώρα πορτρέτα σημαντικών σχεδιαστών που έχει στο βιογραφικό του, ο φωτογράφος σε ηλικία πλέον 70 χρονών και αφού έχει αποσυρθεί απο τη βιομηχανία, ξεκίνησε πρόσφατα να δημοσιεύει κομμάτια της δουλειάς του στο διαδίκτυο προσφέροντας στο κοινό μία εικόνα από την λάμψη του πώς ήταν η εβδομάδα μόδας εκείνη την εποχή.
«Πριν το 1990 η εβδομάδα μόδας δεν σήμαινε τίποτα και για κανέναν», προσθέτει ο φωτογράφος. «Οι επαγγελματίες και οι γνώστες της μόδας πήγαιναν στις επιδείξεις χωρίς να ξέρουν πολλά. Εάν δεν διάβαζες με προσοχή γυναικεία περιοδικά, ο μόνος τρόπος για να μάθεις για τα events ήταν από τις νέες συλλογές του Christian Dior. Στη σημερινή εποχή όλο και περισσότεροι άνθρωποι αποκτούν γνώσεις στο χώρο της μόδας. Αλλά είναι φυσιολογικό η μόδα να αλλάζει τόσο γρήγορα; Ποιά χώρα του κόσμου στη σημερινή εποχή δεν έχει εβδομάδα μόδας; Θα μπορούσαμε να πούμε οτι η μόδα είναι μία μορφη τέχνης που αντικατοπτρίζει εξίσου την κοινωνία και μία δεδομένη στιγμή;».
Από τη Στέλλα Παπακώστα