Fashion

Η μόδα αγαπά τους κλόουν – Από τον Dior στον Alexander McQueen

Η σκηνή ενός τσίρκου εγκαταστάθηκε στους κήπους του Μουσείου Rodin για να φιλοξενήσει την Christian Dior Spring 2019 Couture Collection.

Η Maria Grazia Chiuri ξετύλιξε το παραμύθι ενός πλανόδιου θιάσου, που σαν να ξεθάφτηκε από μπαούλο, κατάφερε να κάνει τη μόδα ψυχαγωγία και το runway show εμπειρία, δύο ζητούμενα αρκετά δημοφιλή στη μόδα, χάρη στο τσίρκο που έστησε στο Παρίσι.

 

 

Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.

 

Scroll right to begin your journey inside the magical #DiorDreamParade of the Spring-Summer 2019 Haute Couture collection by #MariaGraziaChiuri! #DiorCouture © @AdrienDirand

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη Dior Official (@dior) στις

«Το τσίρκο είναι ένα μαγικό μέρος. Η φαντασία πολλών καλλιτεχνών διεγείρεται από την γοητεία ενός κόσμου που είναι ακατέργαστος και εκπληκτικός, ποιητικός και αναπόφευκτος», αναφέρει η Maria Grazia-Chiuri.


«Είναι ένα ντεφιλέ στο οποίο κάθε ρούχο παρουσιάζει έναν χαρακτήρα: ‘γενναίο’ όπως το μαύρο γυναικείο κοστούμι με το φαρδύ παντελόνι ή ‘μελαγχολικό’ όπως ένα παστέλ ξεθωριασμένο φόρεμα», πρόσθεσε μεταξύ άλλων.

Και δεν έχει άδικο, δεν είναι λίγοι οι σχεδιαστές που έφεραν την ιδέα του τσίρκου σε fashion shows.

 

Ο ίδιος ο Christian Dior γοητευόταν από τον κόσμο του τσίρκου και του άρεσε να πηγαίνει στο παρισινό Cirque d’ Hiver. Σε αυτό, το 1955, ο Αμερικανός φωτογράφος Richard Avedon τράβηξε για το περιοδικό Harper’s Bazaar τη διασημότερη φωτογραφία μόδας, “Dovima and the Elephants“, όπως την ονόμασε, στην οποία το μοντέλο ποζάρει ανάμεσα σε δύο ελέφαντες.

Αυτή, ωστόσο, δεν ήταν η πρώτη φορά που το τσίρκο αποτελεί έμπνευση. Τόσο ο John Galliano όσο και ο Bill Gaytten, αφιέρωσαν συλλογές τους σε κλόουν και ακροβάτες κατά την διάρκεια της θητείας τους στον οίκο. Όπως αναφέρει η Vogue, μάλιστα, για τους λάτρεις της ιστορίας της μόδας, η λέξη τσίρκο περιγράφεται τέλεια από την συλλογή Elsa Schiaparelli που παρουσιάστηκε το 1938.  Το όνομά της Le Cirque και αποτελεί σημείο καμπής, καθώς αποτελεί το πρώτο runway που συνδυάζει την ψυχαγωγία και άνετα συγκρίνεται με τα σημερινά fashion shows.

O Pablo Picasso και ο Jean-Antoine Watteau ζωγράφισαν τον Πιερό και Karl Lagerfeld τον δημιούργησε με ροζ τη δεκαετία του ’80. Πιο πρόσφατα, ο Jun Takahashi ανέσυρε τον πιο τρομακτικό συγγενή του Πιερό στη συλλογή του για την Άνοιξη του 2016, Undercover.

Οι αναφορές σε αρλεκίνους είναι χαρακτηριστικές στον κόσμο της μόδας και εκτός από τον οίκο Dior, έχουν αποτυπωθεί από τον Alexander McQueen (2001) και τον οίκο Miu Miu (2008) μέχρι την Vivienne Westwood (1994) και τον Lanvin (1934).