Η πρώτη έκθεση του Yiakou είναι γεγονός! Ο καλλιτέχνης, ο οποίος είναι ένα από τα αγαπημένα μας πρόσωπα στο OZON, μέχρι τις 5 Απριλίου μας προσκαλεί  στην πρώτη του ατομική έκθεση στην Αίθουσα Τέχνης S.G. Art Gallery με τίτλο “Inception”. Ο Yiakou, ο ρομαντικότερος street artist που γνωρίζουμε, βρήκε λίγο χρόνο και μας μίλησε τόσο για την έκθεση όσο και για τα επόμενα βήματά του!

Γιατί διάλεξες τον τίτλο Inception για αυτή την έκθεση;

Κάποιοι άνθρωποι υπάρχουν στο ταξίδι των σκέψεων το οποίο προσδιορίζεται μόνο μέσα από τα όνειρα κι ενώ είναι πάρα πολύ σημαντικό να αναφερθεί πως το μυαλό είναι ένα μέρος το οποίο δεν έχει εξερευνηθεί, ο ανθρώπινος νους φοβάται να το ζήσει. Στο μυαλό, ο χώρος και ο χρόνος έχουν άλλη υπόσταση η οποία διαφέρει αρκετά από την πραγματικότητα. Παράλληλα με τη προσωπική μου αναζήτηση, αναφορά γίνεται και στη ομώνυμη ταινία του C. Nolan. Και στις δύο περιπτώσεις, η νέα χιλιετία φαντάζει μόνιμα ένα ταξίδι στο χωροχρόνο, μετατρέποντας το σώμα σε ύλη και τη σκέψη σε ενέργεια. Η έκθεση, έχεις ως σημείο «αρχής» ή αλλιώς «Ιnception» την ένταξη στα όνειρα! Τι θα γινόταν αν παράλληλα με το μυαλό, θα μπορούσε να ταξιδέψει και το σώμα; Αν το υποσυνείδητο ταξίδευε χωρίς τα όνειρα; Στην ατομική μου έκθεση, όλη η δυναμική έχει ως στόχο το ταξίδι του θεατή στις μακρινές του αναμνήσεις.

Πολλά μπαλόνια! Τι συμβολίζουν για σένα;

Τα μπαλόνια είναι μια εγκατάσταση, ένας συνειρμός ως προς την ονειρική υπόστασή μας. Όπως και τα όνειρα, το ίδιο και στον εκθεσιακό χώρο, το έδαφος χάνει το λόγο ύπαρξης, δίνοντας στον θεατή την αίσθηση της αιώρησης. Παράλληλα με τη σκέψη, τα 8 από τα 22 έργα αναβλύζουν από τα μπαλόνια δίνοντας το ερέθισμα της «αρχής».

Αισθάνεσαι πιο καταξιωμένος καλλιτέχνης με την πρώτη ατομική σου έκθεση; Θέλω να πω, υπάρχει απωθημένο ως προς την εντός του πλαισίου μιας γκαλερί επιτυχίας;

Δεν είχα σκεφτεί ποτέ κάτι τέτοιο. Ο εκθεσιακός κλειστός χώρος, είναι μια πρόκληση ή ίσως μια νέα συνάντηση με τον κόσμο μου. Ο χώρος μου, είναι οι εξωτερικές μεγάλες επιφάνειες, εκεί που το σύνολο των σκέψεων παντρεύεται στη κυριολεξία με τη πραγματικότητα, εκεί όπου ο θεατής -θέλοντας ή μη- συνυπάρχει μαζί σου.

Street artist, παραμυθάς, εικαστικός καλλιτέχνης. Τι σου ταιριάζει καλύτερα ως ιδιότητα;

Υπάρχω στις συχνότητες που δημιουργούν μεταβλητές και συγκρούομαι με την ησυχία. Η ονομασία δεν έχει την ακρίβεια του προσδιορισμού και για αυτό πιθανόν υπάρχει και το ερώτημα. Αν και όλα τα παραπάνω είναι η πραγματικότητα του εγώ, η μόνη ονομασία που θα έδινα χωρίς βαρύτητα θα ήταν η λέξη «δημιουργός».

Οι κόσμοι που δημιουργείς μέσα από τα έργα σου είτε σε καμβά, είτε στο δρόμο, είτε σε διάφανο φιλμ όπως τώρα παραπέμπουν σε ονειρικές καταστάσεις. Είναι ένας τρόπος να αποφύγεις ή να ωραιοποιήσεις την πραγματικότητα;

Δυστυχώς η ζωή είναι πολύ μικρή για να καταφέρουμε να τη ζήσουμε ή έστω να την εξερευνήσουμε όλη. Η αλήθεια είναι πως δε μπορώ να καταλάβω αν η ζωή μου είναι ένα όνειρο ή αν εντέλει ζούμε για να βλέπουμε όνειρα. Υπαρκτά ή μη, η συνάντηση με το όνειρο δεν είναι εν τέλει εκεί που πάμε κάθε βράδυ, αλλά η έλξη του στο εδώ! Και επανέρχομαι στο αρχικό μου ερώτημα. Τι θα γινόταν αν παράλληλα με το μυαλό, θα μπορούσε να ταξιδέψει και το σώμα; Αν το υποσυνείδητο ταξίδευε χωρίς τα όνειρα;

Ποιο είναι το πιο ωραίο όνειρο που έβλεπες σε επανάληψη ως παιδί και θυμάσαι σήμερα;

Ακόμα και σήμερα, το αγαπημένο μου όνειρο είναι αυτό το οποίο έχοντας εκπαιδεύσει το υποσυνείδητό μου, μπορώ να το μεταβάλλω. Σε εφιάλτες ή ανιαρά όνειρα, αποφασίζω πάντα πως το νόημα βρίσκεται μόνο στο να πετάω, και το μόνο που έχω κάθε φορά να κάνω είναι να αφεθώ!

Ποιο όνειρό σου έχει γίνει πραγματικότητα;

Θα ήμουν πολύ ρομαντικός αν έλεγα πως έχουν γίνει τα όνειρα μου πραγματικότητα. Κι ενώ αυτοσαρκάζομαι, θα πω ότι δε βλέπω κάποιο όνειρο που μπορεί να γίνει πραγματικότητα. Βλέπω τα όνειρα που είναι μια άλλη πραγματικότητα.

Τι σε ώθησε να γίνεις καλλιτέχνης;

Η ανάγκη μου για έκφραση ήταν και είναι η κινητήριος μου δύναμη. Εσωτερική ταλάντωση, σύγκρουση και θέληση ήταν κάποιοι από τους λόγους που ό,τι δημιουργούσα είχε λόγο ύπαρξης.

Πέρα από το έντονα ποιητικό και ρομαντικό στοιχείο που διακρίνει τα έργα σου διακρίνεσαι και για την οργανωτικότητά σου καθώς διοργανώνεις τα πιο πετυχημένα φεστιβάλ ανά την Ελλάδα γύρω από την street art. Πώς προκύπτει αυτό;

Είναι έρωτας η τέχνη και σε αυτό το σημείο είναι που μπορεί κάποιος να καταλάβει γιατί ο ρομαντισμός συνυπάρχει με τη δημιουργικότητα, συνυπάρχει με τη τέχνη. Το κλειδί, δεν κρύβεται σε κάποιο χάρισμα, αλλά στην αγάπη της δημιουργικότητας. Αν και τα κομπλιμέντα είναι δεκτά, η απάντηση βρίσκεται στη καθαρότητα του πνεύματος ως προς το στόχο που τίθεται κάθε φορά. Κι όταν μιλάμε για τη συνύπαρξη της τέχνη, τότε ο στόχος είναι πολύ σοβαρός!

Τι σκαρώνεις αυτήν την περίοδο;

Ύστερα από τους τρεις τελευταίους μήνες έντονης έμπνευσης και διοργάνωσης, η πρώτη μέρα ύστερα από την ατομική μου έκθεση ήταν αρκετή για recovery. Πλέον, κυκλοφορώντας με ένα βαρύ παράσημο στη συνείδηση, έχω να διοργανώσω δύο πολύ δυνατά κι αγαπημένα φεστιβάλ το URBAN LOVERS στην Αθήνα και το KARLOVASI STREET FESTIVAL στη Σάμο. Περιορίζοντας τις καλλιτεχνικές μου ανησυχίες (για αυτή τη περίοδο), ανακοινώνω πως είμαι στα σκαριά της δημιουργίας του 4ου μου βιβλίου ή αλλιώς του 3ου βιβλίου ποίησης.

Και επειδή γνωρίζω πόσο καλά τα πας με την ποίηση και τα παραμύθια, θα ήθελες να κλείσουμε αυτή την μίνι συνέντευξη με ένα παραμύθι σου, ή ποίημά σου;

Σας αφιερώνω ένα μικρό ποίημα που ενώνει τον έρωτα με τα όνειρα..

«Νόμιζαν πως χαθήκαμε σε μια εξαπάτηση του μυαλού.. ενώ στη πραγματικότητα μεταφερθήκαμε σα σκιές στην ύπαρξη του Έρωτά μας…»

Follow him on Instagram

Πληροφορίες

S.G. Art Gallery, Κλεομένους 2, Κολωνάκι

Έως Πέμπτη 5 Απριλίου

Ώρες Λειτουργίας: Τετάρτη & Σάββατο: 11:00 – 16:00 | Τρίτη, Πέμπτη & Παρασκευή: 11:00 – 14:00 & 18:00 – 21:00

Πληροφορίες / Κρατήσεις: 210 7290875

No more articles