Τα εγκαίνια μιας έκθεσης προς τιμήν του Jean-Michel Basquiat δε θα μπορούσαν να είναι πιο επίκαιρα. Κανείς άλλος καλλιτέχνης δεν έχει εμπνεύσει πιο πολύ την logo-εμμονική, γεμάτη με street culture ψηφιακή εποχή που ζούμε.
Η σύγχρονη κοινωνία μπορεί να χαρακτηριστεί μόνο από το πόσο εικονολατρική είναι, και μέσα από αυτές τις εικόνες επικοινωνούμε και νιώθουμε. Και με αυτόν τον τρόπο έχουμε εξελίξει κάθε πτυχή της. Ακόμα και (ή μάλλον ειδικά) η μόδα έχει επηρεαστεί. Η εβδομάδα μόδας του Παρισιού ήταν γεμάτη με έντονα λογότυπα και streetwear. Αλλά δεν πρόκειται για μια τάση που απλώς μας θυμίζει τα έργα του. Τα τελευταία χρόνια έχουμε δει Basquiat τυπωμένο πάνω σε skateboards, σε statement τσάντες αλλά και ολόκληρη σειρά make up εμπνευσμένη από τον καλλιτέχνη. Η φετινή συλλογή Comme Des Garcons έχει μια σειρά αφιερωμένη αποκλειστικά στον καλλιτέχνη.
Τα έργα του πλέον αποτελούν πηγή έμπνευσης- δεν υπάρχει αμφιβολία. Και φυσικά αυτό που έχει μείνει ως το έμβλημά του είναι το trademark στέμμα με τις τρεις κορυφές. Ξεκίνησε να το χρησιμοποιεί σαν την υπογραφή του, καθώς είχε αυτοανακηρυχθεί «ο βασιλιάς του δρόμου», και τελικά κατέληξε να το ενσωματώνει σε πολλά έργα του. Το εν λόγω στέμμα είναι πλέον ευρέως αναγνωρίσιμο, και ανήκει στα σύμβολα που έμειναν στην ιστορία. Έχει εμπνεύσει άπειρους καλλιτέχνες, μεταξύ τους και την drag queen performer Sasha Velour.
Ο ίδιος μπορεί να είχε πάθει σοκ μαθαίνοντας όλα αυτά. Και πιθανότατα δε θα περίμενε τα έργα του να βρίσκονται στο ίδρυμα Louis Vuitton, με λαμπερούς ανθρώπους να φωτογραφίζονται μπροστά τους. Γεννημένος σε μια οικογένεια μεσαίας τάξης στο Brooklyn της Νέας Υόρκης το 1960, ο Basquiat χρησιμοποίησε τους τοίχους του Lower East Side του Manhattan ως τον πρώτο του καμβά. Έγραφε ποίηση πάνω τους, μαζί με ένα «συνένοχο» την οποία και υπέγραφαν ως SAMO.
Ο χώρος της τέχνης γρήγορα παρατήρησε τις εικαστικές παρεμβάσεις, και νιώθοντας μεγαλύτερη αυτοπεποίθηση ο έφηβος τότε Jean-Michel έκανε μετάβαση από τα ποιήματα στη ζωγραφική και στη solo καριέρα. Τα έργα του είχαν πηγή έμπνευσης τη μουσική, την καταναλωτική κουλτούρα, την αστυνομική βία. Πάνω από 30 χρόνια μετά, όλα αυτά τα θέματα είναι εξαιρετικά επίκαιρα.
Δε θα ήταν καθόλου υπερβολικό να πούμε ότι ο Basquiat ήταν αυτός που γεφύρωσε την τέχνη του δρόμου με αυτή των γκαλερί, και μάλιστα διέδωσε ότι αυτά τα δύο είδη δε θα έπρεπε να είναι αλληλοαποκλειόμενα. Είναι πραγματικό κρίμα που δεν έζησε την εποχή του internet και όλων των επιλογών που αυτό παρέχει. Η αισθητική του, γεμάτη με χρώματα και κολάζ, θα μπορούσε να απογειωθεί με τη χρήση της σημερινής τεχνολογίας. Επίσης οι απόψεις και η φωνή του θα μπορούσαν να ακουστούν σε όλο τον κόσμο. Δυστυχώς ανήκει στην κλίκα των απίστευτων καλλιτεχνών που «έφυγαν στα 27».
Η έκθεση λαμβάνει χώρα στο Louis Vuitton Foundation.
Από τη Μαρία Δάτσικα