Η ένατη αυτή μορφή οπτικής τέχνης, που περιλαμβάνει εικονογραφημένα κείμενα με σκοπό να πληροφορήσουν και να τέρψουν, έχει στιγματίσει με τον καλύτερο τρόπο τα παιδικά χρόνια των περισσότερων παιδιών στον κόσμο, συντροφεύοντάς τα στις ατίθασες και απεριόριστες σκέψεις του μυαλού τους.
Υπερήρωες και άνθρωποι ξεχωριστοί, ομιλούντα ζώα, έξυπνα παιδιά και ακόμη πιο έξυπνες υποθέσεις κοσμούν τις ιστορίες τους, συστατικά της επιτυχίας, που επέφερε και μία πρωτόγνωρη ανάπτυξη και εξάπλωση τις πρώτες δεκαετίες του 20ου αιώνα. Η αφηγηματική αλληλουχία μεταξύ των εικόνων διαφοροποιεί τα κόμικς από τις γελοιογραφίες και τα κατατάσσει υψηλά στις προτιμήσεις του κόσμου.
Εμείς βρήκαμε και σας παρουσιάζουμε, ή σας υπενθυμίζουμε, δέκα κόμικς που άφησαν εποχή με την παρουσία τους και κατέκτησαν μία θέση στην καρδιά εκατομμύρια αναγνωστών.
1. Σούπερμαν
Πρόκειται για τον πιο διάσημο υπερήρωα και φανταστικό χαρακτήρα κόμικ, που έκανε για πρώτη φορά την εμφάνισή του στο περιοδικό “Action Comics” το 1938, όντας η επινόηση δύο μαθητών λυκείου που ζούσαν στο Κλίβελαντ, στο Οχάιο των Η.Π.Α. το 1933. Οι ιστορίες αυτού του υπερανθρώπου σημείωσαν τεράστια επιτυχία, γεγονός που οδήγησε και στη δημιουργία και άλλων υπερηρώων από διάφορες εταιρείες, ενώ πολλές από αυτές μεταφέρθηκαν στην τηλεόραση και τον κινηματογράφο.
2. Τεντέν
Ο διάσημος ήρωας της ομώνυμης σειράς κόμικς εμφανίστηκε για πρώτη φορά στις 10 Ιανουαρίου του 1929 στο παιδικό ένθετο “Le Petit Vingtième” της εφημερίδας “Le XXe Siècle” (ο 20ος αιώνας), με το τελευταίο τεύχος του να κυκλοφορεί το 1983. Σήμερα αποτελεί ένα από τα πιο επιτυχημένα κόμικ παγκοσμίως, με περισσότερες από διακόσια εκατομμύρια πωλήσεις, ενώ έχει μεταφραστεί σε 58 γλώσσες! Πάνω στις περίεργες και παράξενες περιπέτειές του, έχουν γυριστεί και τέσσερις κινηματογραφικές ταινίες.
3. Λούκυ Λουκ
Ο μοναχικός και φτωχός καουμπόι του Βέλγου Morris πρωτοεμφανίστηκε στο περιοδικό Σπιρού στις 7 Δεκέμβρη του 1946 και γνώρισε ιδιαίτερη ακμή μετά το 1955, όπου σεναριογράφος του ήταν ο Ρενέ Γκοσινί. Μετά το θάνατο του Morris, το 2001, ο Γάλλος σχεδιαστής Achdé συνέχισε την σχεδίαση των νέων ιστοριών σε συνεργασία με τον σεναριογράφο Laurent Gerra.
4. Μαφάλντα
Οι ιστορίες αυτού του κόμικ, που είναι δημιούργημα του Αργεντινού σκιτσογράφου Κίνο, χαρακτηρίζονται από την ενήλικη αντίληψη της Μαφάλντας, μαζί με μια παιδική αφέλεια και περιέργεια. Συχνά θίγονται προβλήματα του κόσμου, όπως ο πόλεμος και η πείνα, ενώ άλλες φορές εκφράζεται ειρωνεία για τα προβλήματα της χώρας, τις κακές υποδομές και την κακή οικονομία της. Συχνά μάλιστα, η Μαφάλντα προσπαθεί να βρει τρόπο να αποφύγει να φάει την σούπα που τόσο σιχαίνεται και συνεχώς φτιάχνει η μητέρα της…
5. Συλβέστρος
Ο ξεχωριστός αυτός γάτος προσπαθεί διαρκώς και ακαταπαύστως να φάει τον μικρό Τουίτι, αλλά παρά τα μηχανορραφή σχέδια που χρησιμοποιεί, η γιαγιά τον «τσακώνει» πάντα τελευταία στιγμή και του χαλάει τα όνειρα… Το κόμικ αυτό αγαπήθηκε ιδιαίτερα από τα μικρά παιδιά και έγινε και κινούμενο σχέδιο.
6. Ντόναλντ Ντακ
Δημιούργημα του Walt Disney που αγαπήθηκε από τον κόσμο τόσο ως κόμικ, όσο και ως κινούμενο σχέδιο. Ο Ντόναλντ, είναι ένας αιώνιος γκαντέμης που σπάζεται ακόμα περισσότερο, όταν έχει απέναντί του τον τυχεράκια ξάδελφό του Γκαστόνε. Ιστορίες με πολλά ευτράπελα που χαρίζουν άφθονο γέλιο σε μικρά αλλά και μεγάλα παιδιά.
7. Κογιότ
Ζει για να κυνηγάει αποκλειστικά και μόνο τον “Μπιτ Μπιτ”. Έχει δοκιμάσει τα πάντα, αλλά ακόμα και οι νόμοι της φυσικής είναι εναντίον του! Το Road Runner αποδεικνύεται πάντα πιο έξυπνο από αυτό, παρά το γεγονός ότι το Κογιότ χρησιμοποιεί κάθε λογής μέσα, θεμιτά και αθέμιτα, για να πετύχει το στόχο του, και να «τσακώσει» το ταχύτατο και… αυθάδες πτηνό.
8. Μπάτμαν: Το φονικό αστείο
Στα αγγλικά ο τίτλος του δημοφιλούς αυτού κόμικ είναι “Batman: The killing joke”. Καθώς ο Batman καταδιώκει τον Joker που έχει αποδράσει, ο Clown Πρίγκηπας του Εγκλήματος επιτίθεται στην οικογένεια Gordon για να αποδείξει ένα διαβολικό επιχείρημα, που αντανακλά στην δική του πτώση στην παράνοια. Συγγραφέας του είναι ο Alan Moore και οι εικονογραφήσεις έγιναν από τον καλλιτέχνη Brian Bolland.
9. V for Vendetta
Από το ντεμπούτο του το 1982, το “V for Vendetta” έχει προσαρμοστεί σε μια μεγάλη κινηματογραφική ταινία το 2005 και χρησίμευσε ως σύμβολο του κινήματος Occupy Wall Street. Όταν πρωτοεμφανίστηκε ο τίτλος, δεν υπήρχε τίποτα άλλο σαν αυτό. Έχοντας υπόψιν τον συνδυασμό του Batman και του 1984, ο V for Vendetta έριξε μια αδιάφορη ματιά στους κινδύνους μιας πανίσχυρης κυβέρνησης, με έναν μοναχικό ήρωα να προσπαθεί να τερματίσει αυτήν την άδικη κυριαρχία. Στο κέντρο όλων αυτών βρίσκεται ο απρόσωπος V, ένας ήρωας που έγινε γνωστός για την εικονική μάσκα του Guy Fawkes. Το διάσημο αυτό κόμικ υπογράφει ξανά ο Alan Moore, ενώ την εικονογράφηση ανέλαβε ο καλλιτέχνης David Lloyd.
10. Αρκάς
Ελληνικής παραγωγής comic, τον δημιουργό του οποίου δεν γνωρίζουμε μέχρι και σήμερα… Η πρώτη δημοσίευση έγινε το 1981 στο περιοδικό “Βαβέλ” και αγαπήθηκε πολύ από τον κόσμο. Το έργο αποτελείται κυρίως από σειρές με συγκεκριμένο θέμα – πρωταγωνιστές που δημοσιεύονται σε περιοδικά και εφημερίδες και συγκεντρώνονται στη συνέχεια σε άλμπουμ. Πολλές ιστορίες του έχουν μεταφραστεί και σε άλλες γλώσσες (αγγλικά, γαλλικά, γερμανικά, ιταλικά, ισπανικά, πορτογαλικά, πολωνικά, ρουμανικά, σέρβικα και βουλγάρικα). Το πραγματικό του όνομα δεν είναι γνωστό, παρόλο που έχει αναφερθεί το όνομα Αντώνης Ευδαίμων και στα Κόμικς «Χαμηλές Πτήσεις» αναφέρεται το όνομα Γεράσημος Σπανοδημήτρης.
Από τον Νικόλαο Μπάρδη