Με καταγωγή από μια μικρή πόλη στο Μιζούρι και αισθητική που θυμίζει drag show στα ροζ, η Chappell Roan είναι η νέα queer pop σταρ που ανατρέπει τα στερεότυπα, φέρνει το θέατρο στη σκηνή της pop και μιλάει με θάρρος για ταυτότητα, αποδοχή και ελευθερία στην έκφραση.
Αν έχεις περάσει έστω και λίγα λεπτά στο TikTok ή στο μουσικό κομμάτι του Instagram τελευταία, είναι πολύ πιθανό να έχεις πετύχει μια κοπέλα με έντονο ροζ μακιγιάζ, θεατρικές εμφανίσεις και μια φωνή που θυμίζει Lady Gaga στην εποχή του «Born This Way» με δόσεις Lorde και Marina and the Diamonds. Το όνομά της; Chappell Roan, και ναι -είναι η νέα μεγάλη pop ανακάλυψη που ήδη πολλοί αποκαλούν «την drag queen της ποπ» χωρίς να είναι drag. Μία περσόνα που καταργεί τα όρια, παίζει με τα φύλα και κάνει τη σκηνή της ένα μέρος όπου όλοι είναι ευπρόσδεκτοι.
Αλλά ποια είναι τελικά η Chappell Roan; Από πού ξεκίνησε, τι πρεσβεύει και γιατί πρέπει να την έχεις στα ραντάρ σου αν αγαπάς την pop μουσική με attitude;
Η Chappell Roan, της οποίας το πραγματικό όνομα είναι Kayleigh Rose Amstutz, γεννήθηκε το 1998 στο αγροτικό Μιζούρι των ΗΠΑ. Το καλλιτεχνικό της όνομα είναι φόρος τιμής στη γιαγιά της, μία γυναίκα που της έμαθε να αγαπάει το πιάνο και το δράμα της σκηνής. Μεγάλωσε σε ένα συντηρητικό περιβάλλον, όπου η queer ταυτότητά της ένιωθε περιορισμένη -κάτι που θα γίνει αργότερα το καύσιμο για την επαναστατική και απελευθερωτική τέχνη της.
Ξεκίνησε να γράφει μουσική στην εφηβεία της, με επιρροές από την Lana Del Rey και την Florence + the Machine, ενώ στα 17 της υπέγραψε το πρώτο της συμβόλαιο με μεγάλη δισκογραφική. Το 2020 κυκλοφόρησε το πρώτο της EP, αλλά ο πραγματικός χαμός ήρθε με το ντεμπούτο της άλμπουμ το 2023: The Rise and Fall of a Midwest Princess, ένα queer ποπ manifest γεμάτο χορευτικά bangers, εφηβικές εξομολογήσεις και στιχουργικό βάθος.

Αυτό που κάνει την Chappell Roan να ξεχωρίζει δεν είναι μόνο η φωνή της ή οι catchy μελωδίες της, αλλά το μήνυμά της. Οι στίχοι της μιλάνε για το να είσαι queer στην επαρχία, για το πόσο δύσκολο είναι να αποδεχτείς τον εαυτό σου όταν δεν υπάρχει αποδοχή γύρω σου, για τον έρωτα, τη φιλία και τη σεξουαλικότητα χωρίς φίλτρα. Με τραγούδια όπως το «Pink Pony Club», το «Red Wine Supernova» και το viral «Good Luck, Babe!», μιλάει στις καρδιές μιας γενιάς που διψά για ειλικρίνεια, αυτοπεποίθηση και ορατότητα.

Αν τη συγκρίνεις με άλλες καλλιτέχνιδες, μπορεί να σου θυμίσει λίγο την Charli XCX στο πιο θεατρικό της, την Tove Lo στο πιο σεξουαλικά ειλικρινές της, αλλά με μια δική της, πολύ συγκεκριμένη φωνή -κυριολεκτικά και μεταφορικά.
Στην 67η τελετή απονομής των Grammy Awards το 2025, τιμήθηκε με το βραβείο Καλύτερου Πρωτοεμφανιζόμενου Καλλιτέχνη (Best New Artist) για το ντεμπούτο άλμπουμ της The Rise and Fall of a Midwest Princess. Επιπλέον, έλαβε υποψηφιότητες σε όλες τις μεγάλες κατηγορίες, συμπεριλαμβανομένων των Άλμπουμ της Χρονιάς, Τραγούδι της Χρονιάς, Ηχογράφηση της Χρονιάς και Καλύτερη Pop Σόλο Ερμηνεία για το τραγούδι της «Good Luck, Babe!».

Ας μιλήσουμε όμως για το στιλ της, γιατί εκεί πραγματικά η Chappell Roan δεν παίζεται. Η ίδια λέει ότι ντύνεται «σαν μια drag queen που παίζει σε σχολική θεατρική παράσταση του Moulin Rouge». Κάθε εμφάνιση της είναι προσεγμένη στην παραμικρή λεπτομέρεια, με υπερβολικά μαλλιά, έντονα φρύδια, φτερά, γκλίτερ, κορσέδες, μπότες μέχρι το μηρό και καρδούλες ζωγραφισμένες στα μάγουλα.
Δεν είναι απλώς ντύσιμο. Είναι performance. Κάθε της outfit λέει μια ιστορία -για το ποια είναι, ποια θέλει να γίνει και για τις κοινότητες που εκπροσωπεί. Συχνά συνεργάζεται με ανεξάρτητους queer σχεδιαστές, υποστηρίζει το slow fashion και δεν φοβάται να εμφανιστεί στη σκηνή με κοστούμια που μοιάζουν περισσότερο με ρούχα από rave ή drag brunch.

Σε κάθε πόλη που δίνει συναυλία, φοράει διαφορετικό, θεματικό look -το οποίο συνήθως το έχει εμπνευστεί από την queer κουλτούρα της εκάστοτε περιοχής. Είναι σαν να παίζει ρόλο -αλλά ο ρόλος είναι η πιο ειλικρινής, υπερβολική εκδοχή του εαυτού της.
Η Chappell Roan είναι κάτι πολύ περισσότερο από trend
Το 2024 έγινε viral με το «Good Luck, Babe!», ένα κομμάτι που μοιάζει να είναι η απάντηση στο «You Belong With Me» της Taylor Swift -μόνο που εδώ, η αφηγήτρια τραγουδά για μια κοπέλα που φοβάται να παραδεχτεί την έλξη της για άλλη γυναίκα. Το τραγούδι έγινε ύμνος για τις bi και lesbian κοινότητες, αλλά και γενικά για όποιον έχει ζήσει μια καταπιεσμένη ή κρυφή αγάπη.

Η Chappell Roan δεν κρύβει τίποτα. Είναι ανοιχτά queer, φεμινίστρια, υπέρμαχος της ψυχικής υγείας και πολιτικά ενεργή. Κι αυτό δεν περνάει απαρατήρητο σε μια εποχή που η ποπ μουσική συχνά φοβάται να πάρει θέση.
Αν αγαπάς την τέχνη που προκαλεί, εμπνέει και είναι φτιαγμένη με glitter, πάθος και καρδιά -τότε θα αγαπήσεις την Chappell Roan. Είναι η ποπ σταρ που φέρνει το camp πίσω και δείχνει πως η διαφορετικότητα δεν είναι απλώς αποδεκτή -είναι και γιορτή.
Μπορεί να είναι ακόμη στην αρχή της καριέρας της, αλλά ένα είναι σίγουρο: η Chappell Roan δεν είναι ένα ακόμα pop girl. Είναι μια καλλιτέχνιδα που αλλάζει τους κανόνες.