Καθηλωτικές εικόνες που ξεφεύγουν από τη στυλιζαρισμένη ομορφιά που έχουμε συνηθίσει να βλέπουμε στα fashion editorials θα έχουν την ευκαιρία να δουν όσοι βρεθούν μέχρι τον Ιανουάριο του 2021 στο Μιλάνο.
Η σημαντική έκθεση «Heimat. A Sense of Belonging», η οποία παρουσιάζεται στο Armani/Silos του Μιλάνου από τις 22 Φεβρουαρίου του 2020, πήρε παράταση μέχρι και τις 10 Ιανουαρίου του 2021, προκειμένου να δοθεί ευκαιρία σε περισσότερο κόσμο να μπορέσει να έρθει σε επαφή με το σημαντικό έργο του Peter Lindbergh.
Το Armani/Silos είναι ένα μουσείο στο Μιλάνο, που εστιάζει στην τέχνη της μόδας και έχει ως επίκεντρό του την αισθητική και την ιστορία του Giorgio Armani. Η έκθεση αυτή, που έχει ως στόχο της να αποδώσει φόρο τιμής στο πρωτοποριακό όραμα του Lindbergh, ο οποίος έφυγε από την ζωή στις 3 Σεπτεμβρίου του 2019 αφήνοντας πίσω του μία πολύ μεγάλη καλλιτεχνική και πολιτιστική κληρονομιά, ξεκίνησε τον Φεβρουάριο του 2020 παράλληλα με το fashion week του Μιλάνου.
Αξίζει να αναφερθεί ότι πραγματοποιείται υπό την επιμέλεια του Giorgio Armani και του οργανισμού Peter Lindbergh Foundation. Άλλωστε, όπως έχει δηλώσει και ο ίδιος ο Giorgio Armani, πάντοτε θαύμαζε τον Peter Lindbergh για την καλλιτεχνική του συνέπεια, για τη διαχρονικότητα αλλά και τη συναισθηματική ένταση της δουλειάς του, διότι μέσω αυτής πέτυχε να επηρεάσει καθοριστικά την πορεία της σύγχρονης φωτογραφίας. Επιπλέον, οι δυο τους είχαν συνεργαστεί πολλές φορές, ιδιαίτερα κατά τη δεκαετία των ’80s, καθώς διέθεταν κοινές αξίες όσον αφορά την προώθηση και την φωτογραφική αποτύπωση της μόδας.
Ο γερμανικής καταγωγής Peter Lindbergh, που γεννήθηκε στις 23 Νοεμβρίου του 1944 στο Λέσνο της Πολωνίας, κατάφερε να μείνει στην ιστορία ως ένας από τους σπουδαιότερους φωτογράφους του 20ού και του 21ου αιώνα, διαθέτοντας ένα πολύ ξεχωριστό φωτογραφικό στυλ. Πιο αναλυτικά, σπούδασε τέχνες στο Βερολίνο και από το 1971, αφού μετακόμισε στο Ντίσελντορφ, ξεκίνησε να εργάζεται κανονικά ως φωτογράφος. O Lindbergh, έντονα επηρεασμένος από τον παλιό γερμανικό κινηματογράφο, αλλά και από τις αστικές μνήμες των παιδικών του χρόνων, κατόρθωσε να ξεχωρίσει δημιουργώντας το δικό του φωτογραφικό ρεύμα, το οποίο χαρακτηρίζεται κατά βάση από ασπρόμαυρα πορτρέτα, έντονο ρεαλισμό και ωμά συναισθήματα. Στο επίκεντρο της φωτογραφίας του βρίσκεται η μη στυλιζαρισμένη ομορφιά, η οποία πηγαίνοντας κόντρα στα στερεοτυπικά πρέπει της σύγχρονης αισθητικής, αποδεικνύει περίτρανα ότι η μαγεία βρίσκεται στην φυσικότητα.
Σταθμός στη πολύχρονη και επιτυχημένη πορεία του ήταν όταν κατάφερε για πρώτη φορά να φωτογραφίσει σε κοινό εξώφυλλο τη Linda Evangelista, τη Naomi Campbell, την Tatjana Patitz, τη Cindy Crawford και την Christy Turlington, την dream-tream των supermodels των ‘90s, για το τεύχος Ιανουαρίου της βρετανικής Vogue (1990). Το εξώφυλλο αυτό ενέπνευσε και τον George Michael για το βίντεο κλιπ του τραγουδιού του «Freedom».
Η λέξη «Heimat» (πατρίδα), που υπάρχει στον τίτλο της έκθεσης, στα γερμανικά σημαίνει κάτι περισσότερο από αυτό, περικλείει την αίσθηση του να ανήκει κάποιος κάπου πραγματικά. Αυτή η λέξη χρησιμοποιήθηκε αφενός για να τιμήσει τις γερμανικές ρίζες του φωτογράφου και αφετέρου για να τονίσει ότι ο Peter Lindbergh έμεινε σε όλη την διάρκεια της καριέρας του απόλυτα πιστός στις καλλιτεχνικές και ηθικές του αρχές, πηγαίνοντας κόντρα στα φωτογραφικά ρεύματα της εποχής του.
Η έκθεση αυτή, λοιπόν, η οποία χωρίζεται σε τρία βασικά sections και βρίσκεται στο ισόγειο του Armani/Silos, περιλαμβάνει διάφορες εκφάνσεις της καλλιτεχνικής υπόστασης του Lindbergh, παρουσιάζοντας και κάποια λιγότερο γνωστά έργα του. Όποιος την επισκεφθεί θα έχει την ευκαιρία να γνωρίσει με τρόπο απόλυτα παραστατικό την ιδιαίτερη και πρωτότυπη οπτική του θρυλικού αυτού φωτογράφου, που πέτυχε αναζητώντας τη «γυμνή» και ανεπεξέργαστη αλήθεια των ανθρώπων και ειδικά των γυναικών, να καταρρίψει τα στεγανά της στυλιζαρισμένης ομορφιάς του δυτικού κόσμου.
Η «Heimat. A Sense of Belonging», η οποία θα συνεχίσει να παρουσιάζεται στο Μιλάνο έως τον Ιανουάριο του 2021, απαρτίζεται κατά κύριο λόγο από τα καθηλωτικά πορτρέτα του Lindbergh, τα οποία έχοντας ως εφαλτήριο την ωμότητα και την διαχρονικότητα του άσπρου και του μαύρου αποτέλεσαν και αποτελούν μέχρι και σήμερα ωδή στην ανεπιτήδευτη θελκτικότητα. Στα πορτρέτα αυτά απεικονίζονται διάσημοι αστέρες τόσο της μουσικής-κινηματογραφικής-τηλεοπτικής βιομηχανίας, όσο και της μόδας (π.χ. η Amber Valleta ή η Isabella Rossellini).
Από τον Νίκο Αγγελή-Άνθη
Φωτογραφία: Stefan Rappo