Επιμονή, στρατηγική, συνέπεια. Aυτές είναι τρεις από τις βασικές αρετές της Αλεξάνδρας Πολυμενάκου η οποία μέσα από το AP SHOWROOM συμβουλεύει και προωθεί μία δυνατή ομάδα νέων και ήδη καταξιωμένων Ελλήνων σχεδιαστών. Τη συναντήσαμε στον όμορφο χώρο της και τη ρωτήσαμε για το παρόν και το μέλλον της μόδας “Made In Greece”.
Πώς ξεκίνησε η ιδέα του AP Showroom;
Αγαπώντας και παρακολουθώντας την τέχνη και τη μόδα, πάντα είχα στο μυαλό μου τη δημιουργία ενός χώρου που θα συνδύαζε και τα δύο. Από το 2010 που ξέσπασε η οικονομική κρίση στην Ελλάδα αυτή η ιδέα άρχισε να παίρνει σχήμα, να γίνεται όραμα με στόχο τη στήριξη και την εξάπλωση των Ελλήνων σχεδιαστών στην εγχώρια και στη διεθνή αγορά. Έτσι, μετά τη διαρκή ενασχόλησή μου στον τομέα των αγορών, πωλήσεων και merchandising, ήρθε ως φυσικό επακόλουθο.
Γιατί τελικά οι Έλληνες designers έγιναν ελκυστικοί στα χρόνια της κρίσης;
Αν θέλουμε να είμαστε ξεκάθαροι και ειλικρινείς, οι λόγοι είναι κυρίως οικονομικοί. Η μείωση της δύναμης του αγοραστικού κοινού (λιανική πώληση) μετακίνησε τους καταναλωτές σε φθηνότερα προϊόντα. Δηλαδή, όλοι αυτοί που αγόραζαν επώνυμα εισαγόμενα σήματα, στις μέρες μας στοχεύουν σε πιο προσιτά και συγχρόνως ποιοτικά προϊόντα. Παράλληλα, και εδώ μπαίνει ο συναισθηματικός λόγος, πολλοί άρχισαν να αναζητούν το “made in Greece”, θέλοντας να υποστηρίξουν την εγχώρια παραγωγή. Από την άλλη, για τους ιδιοκτήτες καταστημάτων δημιουργήθηκε η ανάγκη για πιο ευέλικτες συνεργασίες σε σχέση με τους όρους του εξωτερικού. Επιπλέον, καλούνταν να ακολουθήσουν τις τάσεις που υποδείκνυε το αγοραστικό κοινό της Ελλάδας αλλά και του κοινού που επισκέπτεται τουριστικούς προορισμούς από το εξωτερικό.
Ποια είναι τα μεγαλύτερα κενά που βλέπεις στη ροή του industry στην Ελλάδα και ποια κατά τη γνώμη σου είναι η μεγαλύτερη πρόκληση;
Εκτός από την έλλειψη του επενδυτικού κεφαλαίου στις περισσότερες περιπτώσεις, το μεγαλύτερο κενό τα τελευταία χρόνια, είναι η συντριπτική μείωση των παραγωγικών μονάδων, των κατασκευαστών δηλαδή, την ίδια στιγμή που υπάρχει μεγάλη άνθηση στους νέους σχεδιαστές. Και δυστυχώς, δεν διαφαίνεται διάδοχη κατάσταση των ελαχίστων κατασκευαστών που υπάρχουν σήμερα. Αυτό μπορεί να αποτελέσει πρόκληση σε ό,τι αφορά την παραγωγή και την εξειδίκευση. Σημαντικό, και μερικές φορές ανυπέρβλητο, κενό επίσης είναι η έλλειψη οποιασδήποτε κρατικής μέριμνας και δημιουργίας αναπτυξιακού εδάφους στον τομέα γενικά της επιχειρηματικότητας.
Τελικά, υπάρχει ταλέντο στην ελληνική μόδα και αυτό πόσο εύκολο είναι να μεταφραστεί σε όρους επιχειρηματικότητας;
Φυσικά υπάρχει. Αφθονο. Αυτό που δεν υπάρχει σε αρκετές περιπτώσεις, είναι η γνώση όλου του φάσματος που έχει να κάνει με το ίδιο το αντικείμενο. Από τη δημιουργία του μέχρι και την προώθησή του. Για να εκφραστεί επιχειρηματικά ένα ταλέντο και να υλοποιηθεί μία ιδέα, χρειάζονται τα σωστά μέσα και η κατάλληλη ομάδα συντελεστών. Με λίγα λόγια, η ύπαρξη και η αξιοποίηση της τεχνογνωσίας. Τίποτα δεν είναι εύκολο. Η επιτυχία έρχεται πάντα με σκληρή δουλειά, οργάνωση και συνέπεια.
Ποια συμβουλή θα έδινες σε κάποιο νέο σχεδιαστή που θα ήθελε να ξεκινήσει τώρα τη δική του συλλογή, το δικό του brand;
Αρχικά να ερευνήσει, να μελετήσει τον ανταγωνισμό και προς πού θα απευθύνει το προϊόν του. Θα πρέπει να έχει εντοπίσει τις δυνατότητές του, ώστε να τις εκμεταλευτεί στο έπακρο και τις αδυναμίες του, προκειμένου να τις καλύψει με όποιο τρόπο ή συνεργάτη χρειάζεται. Η αλήθεια είναι ότι πρέπει να βρίσκεται σε εγρήγορση. Είναι όμως πολύ σημαντικό, κατά την άποψή μου, να κυνηγήσει το όνειρό του, χωρίς να χάσει τα προσωπικά του χαρακτηριστικά ως άνθρωπος και δημιουργός.
Interview by Yorgos Kelefis
Photos: Spiros Stergiou