Η δημιουργική ομάδα του Ozon και του OFFRADIO επιστρέφει δυναμικά με το μεγαλύτερο fashion event της Θεσσαλονίκης -για ένατη συνεχόμενη χρονιά. Την Πέμπτη 29 Μαΐου, 25 ξεχωριστά brands με ρούχα και αξεσουάρ συναντιούνται σε τρεις ορόφους του πιο πολύχρωμου ξενοδοχείου της πόλης, του COLORS URBAN HOTEL, και δίνουν ραντεβού με το στιλ. Για ένα μόνο απόγευμα, 19 δωμάτια μεταμορφώνονται από τα ίδια τα brands σε fashion pop-ups και ανοίγουν τις πόρτες τους για να παρουσιάσουν τις νέες τους συλλογές – δημιουργώντας μια μοναδική εμπειρία μόδας στο κέντρο της Θεσσαλονίκης. Ταυτόχρονα, έξι νέοι σχεδιαστές συμμετέχουν στο Style Marketplace, προσκαλώντας το κοινό σε μια αυθόρμητη και ανατρεπτική shopping βόλτα στη συμπρωτεύουσα.
Δες όλο το πρόγραμμα του φετινού Fashion Room Service της Θεσσαλονίκης εδώ
To ΟΖΟΝ μίλησε με την σχεδιάστρια του NIKOLETTA LEKKA η οποία μας εξήγησε πως κατάφερε να συνδέσει την αρχιτεκτονική με τα κοσμήματά της.
Ποια είναι η ιστορία πίσω από το label σου και από πού αντλείς έμπνευση;
Το label γεννήθηκε ως φυσική συνέχεια της σχέσης μου με τον σχεδιασμό. Με σπουδές στην αρχιτεκτονική, ανέκαθεν με απασχολούσε η φόρμα, η κλίμακα, η δομή — και πώς αυτές οι έννοιες μπορούν να μεταφερθούν σε πιο μικρές, προσωπικές κλίμακες όπως το κόσμημα. Ήθελα να δημιουργήσω αντικείμενα που έχουν μνήμη, αφήγηση και συνδέονται βαθιά με το σώμα.
Τι υλικά χρησιμοποιείς;
Στη διαδικασία σχεδιασμού με ενδιαφέρει η ισορροπία ανάμεσα στο χειροποίητο και το τεχνολογικά επεξεργασμένο. Χρησιμοποιώ κυρίως μέταλλα όπως ο ορείχαλκος και το ασήμι, τα οποία δουλεύω με παραδοσιακές τεχνικές, ενώ παράλληλα αξιοποιώ σύγχρονα μέσα όπως η κοπή laser, επιτρέποντας μεγαλύτερη ακρίβεια και ελευθερία στη φόρμα. Η επιφάνεια και η υφή παίζουν σημαντικό ρόλο — συχνά δημιουργώ ματ ή οξειδωμένα φινιρίσματα, που ενισχύουν τη γήινη, αρχιτεκτονική ποιότητα των κοσμημάτων.
Τι θα παρουσιάσεις στο Fashion Room Service Θεσσαλονίκης;
Στο Fashion Room Service θα παρουσιάσω μια συνολική εικόνα της δουλειάς μου, με επιλεγμένα κομμάτια από όλες τις συλλογές μου — παλαιότερες και πιο πρόσφατες. Θέλω ο επισκέπτης να δει τη συνέχεια και την εξέλιξη της δημιουργικής μου πορείας, τις αναφορές που με ακολουθούν σταθερά, αλλά και τον τρόπο με τον οποίο αλλάζουν οι φόρμες, τα υλικά και οι αναζητήσεις με τον καιρό. Είναι μια ευκαιρία να παρουσιάσω το σύνολο της αισθητικής μου ταυτότητας, σαν ένα αρχειακό αλλά και ζωντανό αφήγημα.
Πού μπορούμε να βρούμε τις συλλογές σας;
Οι συλλογές μου είναι διαθέσιμες μέσω του επίσημου e-shop μου, nikolettalekka.com καθώς και σε επιλεγμένα concept stores και χώρους design στην Ελλάδα. Παράλληλα, ενημερώνω συχνά τα social media μου για pop-up events και εκθέσεις, όπου μπορεί κανείς να δει τα κοσμήματα από κοντά, να τα φορέσει και να γνωρίσει τη φιλοσοφία πίσω από κάθε δημιουργία.
Δες περισσότερες πληροφορίες για το Fashion Room Service της Θεσσαλονίκης εδώ!
Ποιο είναι το καλύτερο σχόλιο που έχεις ακούσει από πελάτη;
Ένα από τα πιο ουσιαστικά σχόλια που έχω δεχτεί είναι πως τα κοσμήματά μου δίνουν μια αίσθηση δύναμης και σύνδεσης με κάτι αρχέγονο. Πολλοί τα έχουν περιγράψει σαν «σύγχρονα φυλαχτά» — αντικείμενα που ντύνουν όχι μόνο το σώμα, αλλά και την εσωτερική ταυτότητα. Είναι συγκινητικό να βλέπω πώς οι δημιουργίες μου γίνονται επιθυμητές και φορετές από ανθρώπους όλων των φύλων· πώς καθένας και καθεμιά βρίσκει μέσα σ’ αυτές κάτι δικό του. Για μένα, αυτό σημαίνει ότι το κόσμημα ξεπερνά το ρόλο του αξεσουάρ και αγγίζει κάτι πιο προσωπικό και καθολικό.
Τι σε κάνει να ξεχωρίζεις ως brand;
Αυτό που πιστεύω ότι με ξεχωρίζει είναι η σύνθεση διαφορετικών πεδίων: προέρχομαι από την αρχιτεκτονική και αυτή η ματιά μεταφέρεται φυσικά στον τρόπο που προσεγγίζω το κόσμημα — ως δομή, ως φόρμα με νόημα και λειτουργία. Δεν με ενδιαφέρει απλώς να δημιουργήσω ένα όμορφο αντικείμενο, αλλά να σχεδιάσω κάτι που έχει αναφορά, αφήγηση και λόγο ύπαρξης. Οι συλλογές μου κινούνται πέρα από τάσεις, με διαχρονική αισθητική που αντλεί από την αρχαιότητα αλλά αρθρώνεται στο σήμερα. Και κάτι ακόμη σημαντικό: με ενδιαφέρει πολύ η ουσία της σχέσης ανάμεσα στο κόσμημα και το σώμα· πώς “κάθεται”, πώς αλλάζει με την κίνηση, πώς γίνεται σχεδόν προέκταση του σώματος, αλλά και της ταυτότητας αυτού που το φορά.
Αν μπορούσες να περιγράψεις το label σου με τρεις λέξεις, ποιες θα ήταν;
Statement – Μινιμαλιστικό – Unisex.
Κοσμήματα με καθαρές γραμμές, ελεύθερα από φύλο, που δηλώνουν παρουσία.
Τι αγαπάς περισσότερο στη Θεσσαλονίκη;
Αυτό που αγαπώ περισσότερο στη Θεσσαλονίκη είναι το πλέξιμο που διατηρεί μεταξύ παράδοσης και σύγχρονης κουλτούρας. Η πόλη είναι γεμάτη με ιστορία και αρχιτεκτονική κληρονομιά, αλλά την ίδια στιγμή αναπνέει μέσα από τη σύγχρονη τέχνη, την καινοτομία και τον δημιουργικό κόσμο που αναπτύσσεται. Εμπνέομαι από τις γωνιές της, από τα χρώματα και τις υφές της, τις γεύσεις της, και από την αίσθηση του χρόνου που συνυπάρχει με την καθημερινότητα. Αυτή η σύνθεση είναι κάτι που με βοηθά να εξελίσσω τις δημιουργίες μου, κρατώντας την ένταση και την ουσία της ιστορίας, ενώ παράλληλα κοιτάζω το μέλλον.
To πλέον καταξιωμένο fashion event θα ολοκληρωθεί με το απόλυτο Fashion Garden Party, το οποίο ξεκινά λίγο μετά τις 19:30 και θα κρατήσει μέχρι τα μεσάνυχτα, στo Garden Bar του COLORS URBAN HOTEL. Παρέα μας θα είναι το Beefeater London Dry Gin με απολαυστικά Gin & Tonic για όλους.
Η είσοδος είναι free, γιατί το στιλ είναι για όλους.
Stay tuned στα offradio.gr & ozonweb.com και τα επίσημα κανάλια του Fashion Room Service για το line-up των συμμετεχόντων.
