Η Fondation Azzedine Alaïa στο Παρίσι παρουσιάζει μια μοναδική έκθεση που φέρνει σε διάλογο δύο εμβληματικούς σχεδιαστές μόδας, τον Azzedine Alaïa και τον Thierry Mugler.
Με τίτλο «Azzedine Alaïa – Thierry Mugler: 1980-1990 Two Decades of Artistic Affinities», η έκθεση εξερευνά την ιδιαίτερη σχέση των δύο σχεδιαστών, οι οποίοι διαμόρφωσαν τη μόδα των δεκαετιών του 1980 και 1990.
Ο Olivier Saillard, ιστορικός μόδας και διευθυντής της Fondation Azzedine Alaïa, επιμελείται μια έκθεση που αποκαλύπτει τη βαθιά καλλιτεχνική σύνδεση των δύο δημιουργών. Χρησιμοποιώντας έναν αφαιρετικό εκθεσιακό σχεδιασμό, ο Saillard μας καλεί να δούμε τη μόδα όπως την έβλεπαν ο Alaïa και ο Mugler: όχι ως απλή εικόνα, αλλά ως ένα χειροποίητο έργο τέχνης.
Η έκθεση αποτελείται από 70 μανεκέν, με ρούχα που φέρουν την υπογραφή των δύο σχεδιαστών, χωρίς όμως να αποκαλύπτεται ποιος σχεδίασε τι. Αυτή η προσέγγιση προκαλεί τον θεατή να αναγνωρίσει τα χαρακτηριστικά των δύο δημιουργών, αποκαλύπτοντας τις ομοιότητες και τις διαφορές τους.
Στην είσοδο, ένα tuxedo jacket από τη συλλογή Spirale Futuriste του Mugler (A/W 1979), σχεδιασμένο από τον Alaïa, δίνει το στίγμα της έκθεσης. Το αυστηρό tailoring του Mugler και η αριστοτεχνική εφαρμογή του Alaïa συνομιλούν μέσα από ρούχα που πειραματίζονται με τη σιλουέτα, τις καμπύλες και τις αυστηρές γεωμετρίες.
Το 1982, ο Alaïa πραγματοποίησε την πρώτη του μεγάλη επίδειξη μόδας στη Νέα Υόρκη, με την υποστήριξη του Bergdorf Goodman. Ο Mugler όχι μόνο παρευρέθηκε αλλά βοήθησε στη μετάφραση των συνεντεύξεών του και στην προετοιμασία του show, επιβεβαιώνοντας τη βαθιά φιλία και αλληλοεκτίμησή τους.
Η δουλειά του Mugler είναι γνωστή για τις θεατρικές της διαστάσεις, με φουτουριστικές αναφορές, εξωπραγματικές σιλουέτες και τα σχέδια που θυμίζουν γλυπτά. Από την άλλη, ο Alaïa εστίαζε στο σώμα, δημιουργώντας ρούχα που αναδείκνυαν τη φυσική φόρμα με απόλυτη ακρίβεια.
Azzedine Alaïa – Thierry Mugler: 1980-1990 Two Decades of Artistic Affinities
Η έκθεση παρουσιάζει πώς οι δύο σχεδιαστές επηρεάστηκαν ο ένας από τον άλλον. Σε μια σύγκριση μεταξύ των συλλογών τους, οι αυστηρές γεωμετρικές γραμμές του Mugler συνομιλούν με τις πιο ρευστές και καμπυλωτές μορφές του Alaïa.
Ο Thierry Mugler είχε χαρακτηρίσει τον Alaïa ως έναν «μάγο ταραξία» με εξαιρετική τεχνική και πάθος για την υψηλή ραπτική. Από την άλλη, ο Alaïa θαύμαζε την ακραία φαντασία του Mugler, τον τρόπο που μεταμόρφωνε τα ρούχα σε γλυπτά, σε κάτι σχεδόν σουρεαλιστικό.
Διαβάστε και για τη ζωή της Ursula Anders, του πρώτου Bond girl
Ένα ενδιαφέρον στοιχείο της έκθεσης είναι το γεγονός ότι απουσιάζουν οι καμπάνιες μόδας με την υπογραφή του Alaïa. Ο ίδιος δεν δημιουργούσε δικές του καμπάνιες, καθώς πίστευε ότι η δουλειά του έπρεπε να μιλάει από μόνη της. Οι φωτογραφίες του Helmut Newton, του Peter Lindbergh και του Paolo Roversi αποτύπωσαν τις δημιουργίες του, αλλά ποτέ δεν θεωρήθηκαν μέρος μιας οργανωμένης εμπορικής στρατηγικής.
Αντίθετα, ο Mugler επένδυσε στις εικόνες και τις σκηνοθετημένες φωτογραφίσεις, δημιουργώντας μερικές από τις πιο εμβληματικές καμπάνιες μόδας όλων των εποχών. Αυτός ο διάλογος μεταξύ της αυτοσυγκράτησης του Alaïa και της υπερβολής του Mugler αποτελεί ένα από τα πιο ενδιαφέροντα σημεία της έκθεσης.
Η έκθεση «Azzedine Alaïa – Thierry Mugler: 1980-1990 Two Decades of Artistic Affinities» θα διαρκέσει μέχρι τις 29 Ιουνίου και αποτελεί must-see προορισμό για όσους αγαπούν τη μόδα, την ιστορία της και τις μεγάλες δημιουργικές προσωπικότητες που τη διαμόρφωσαν.