Το LOOM% είναι ένα ελληνικό brand το οποίο συνδυάζει την παράδοση με την σύγχρονη εποχή. Ξεκίνησε από τη μητέρα της Αναστασίας Ξενάκη, όταν είχε δικό της εργαστήριο στο οποίο ύφαινε παραδοσιακές φορεσιές από όλην την Ελλάδα. Σήμερα, η Αναστασία μαζί με τον Πέτρο Χριστοφοράτο, συνεχίζουν την παράδοση με το brand LOOM% το οποίο πήρε το όνομά του τον περασμένο Δεκέμβριο.
Ο Πέτρος ήταν δημοσιογράφος για αρκετά χρόνια μέχρι που αποφάσισε ότι δεν ήθελε να συνεχίσει. Η Αναστασία σπούδασε στη Γυμναστική Ακαδημία και αργότερα εργάστηκε ως Personal Trainer και δασκάλα υφαντικής σε σχολείο για παιδιά με αναπηρία.
Οι δυο τους, γενιά του 80, έρχονται να μας συστήσουν ξανά τον αργαλειό, στοιχείο σπάνιο στις μέρες μας. Στις συλλογές τους αποτυπώνεται η ελληνική ιστορία, κουλτούρα και παράδοση και τα περισσότερα μοτίβα προέρχονται από παραδοσιακές φορεσιές απ’ όλη την ελληνική επικράτεια.
Μιλήσαμε με την Αναστασία και τον Πέτρο και μας μετέφεραν στον δικό τους κόσμο, εκεί που υφαίνουν «τον ιστό της αποπλάνησης».
Από πού αντλείτε την έμπνευσή σας;
Κατά κύριο λόγο από την πλούσια ελληνική παράδοση. Έχουμε την τύχη να συμμετέχουμε εδώ και χρόνια στην ύφανση και στη δημιουργία ελληνικών παραδοσιακών φορεσιών απ’ όλη την Ελλάδα και διαπιστώσαμε ότι τα σχέδια, που κοσμούν τα ελληνικά υφαντά, είναι – κατά κάποιο τρόπο – έργα τέχνης. Τόσο κλασσικά αλλά και όσο μοντέρνα χρειάζεται. Αυτό όμως είναι ουσιαστικά και η υφαντική τέχνη, την οποία εμείς υπηρετούμε. Ένας ζωντανός οργανισμός, που ανάλογα με την εποχή, στην οποία ζει, εμπνέεται και δημιουργεί εικόνες, σχέδια, μοτίβα, χρώματα και τάσεις, έχοντας πάντα σε πρώτο πλάνο τον άνθρωπο, την κοινωνία και τον πολιτισμό. Και αυτή, καλώς ή κακώς, είναι η παράδοσή μας και η κουλτούρα μας.
Τι σημαίνει για εσάς παράδοση;
Για την αποφυγή λανθασμένων συμπερασμάτων, διευκρινίζουμε ότι παράδοση δε σημαίνει οπισθοδρόμηση, ούτε είναι αποσυνδεδεμένη από την πρόοδο. Αντιθέτως, η παράδοση εξελίσσεται, βασιζόμενη στο παρελθόν, αφουγκραζόμενη το παρόν και βλέποντας το μέλλον, χρησιμοποιώντας και εξελίσσοντας τα στοιχεία εκείνα, που έχουν τη δυνατότητα να επιζήσουν μέσα από την πάροδο του χρόνου. Έτσι, με την παράδοση διατηρούμε τα στοιχεία του παρελθόντος, τα οποία εμπλουτίζουμε με τα στοιχεία του σήμερα. Άλλωστε, πιστεύουμε ακράδαντα ότι δε μπορείς να δημιουργήσεις το μέλλον, εάν δε γνωρίζεις τι έχει προηγηθεί.
Σε ποιο κοινό απευθύνεστε;
Σε όλους όσοι αναζητούν κάτι μοναδικό, αυθεντικό, σπάνιο και ποιοτικό, αλλά κυρίως σε όλους εκείνους που επιθυμούν να έχουν ένα «κομμάτι» της ελληνικής παράδοσης και ιστορίας στη συλλογή τους. Μην ξεχνάμε ότι το στυλ και η ταυτότητα ενός αυθεντικού έργου δεν επηρεάζεται από τις επιταγές της μόδας, αλλά παραμένουν αναλλοίωτα σε κάθε χαοτική αλλαγή.
Πόσο δύσκολο είναι για ένα ελληνικό brand να επιβιώσει και να αναπτυχθεί σε μία χώρα, που μαστίζεται από την οικονομική κρίση;
Εξαιρετικά δύσκολο! Επενδύεις σε χρήμα και χρόνο, προσπαθείς να φτιάξεις κάτι από το μηδέν και να «μεγαλώσεις» ένα νέο προϊόν που τόσο ανάγκη το έχει η χώρα μας, αλλά και να δημιουργήσεις νέες θέσεις εργασίας και ξαφνικά εμφανίζεται το κράτος και σου λέει με τον πλέον «ωμό» και – επιτρέψτε μας την έκφραση – βίαιο τρόπο «συγχαρητήρια αγαπητοί για την προσπάθειά σας, θα μας δίνετε από δω και πέρα το 80% των εσόδων σας!».
Πώς σας φαίνεται ότι όλο και περισσότερα brands κινούνται με γνώμονα την οικολογική συνείδηση στα υλικά τους;
Πρόκειται για μία προσπάθεια που μόνο θετικό αντίκτυπο μπορεί να έχει σε όλους μας. Είναι μια ενέργεια ανταποδοτικού χαρακτήρα. Προστατεύεις το περιβάλλον, θα σε προστατέψει και εκείνο. Πολύ περισσότερο απ’ όσο νομίζει ο καθένας. Τόσο απλά.
Θεωρείτε ότι η μόδα είναι μορφή τέχνης;
Η τέχνη οφείλει να γκρεμίζει τα σύνορα μεταξύ των πολιτισμών και να «μιλάει» την παγκόσμια γλώσσα. Εάν αυτό το καταφέρνει, τότε ναι, είναι τέχνη. Όσοι δημιουργοί στο χώρο της μόδας έχουν καταφέρει να παράξουν τέχνη, έχουν αφήσει ανεξίτηλο το «σημάδι» τους στο πέρασμα του χρόνου.
Πώς ένα trend μπορεί να επηρεάσει καθοριστικά έναν fashion designer και πόσο θεωρείτε ότι μπορεί να τον εγκλωβίσει;
Εάν του δώσει το έναυσμα και την έμπνευση να δημιουργήσει κάτι νέο, ξεχωριστό, αρεστό στον κόσμο και με δική του ταυτότητα, τότε μόνο με θετικό τρόπο μπορεί να επηρεάσει έναν fashion designer. Εάν, όμως, εγκλωβίσει το μυαλό, την καρδιά και τη φαντασία του, τότε θα αποτύχει παταγωδώς. Η αντιγραφή μιας ιδέας, που έχει ισχυρό «ρεύμα» στο χώρο της μόδας, δεν συνιστά «δημιουργία».
Ένας δημιουργός οφείλει να εμπνευστεί από αυτήν και να δώσει το δικό του στίγμα. Εάν τα καταφέρει, θα επιτύχει. Εάν προσπαθήσει να αντιγράψει την επιτυχία οποιουδήποτε trend, οι πιθανότητες επιτυχίας είναι λιγοστές. Ελάχιστοι είναι αυτοί που μπορούν τη βασική ιδέα ενός «trend» να την εξελίξουν σύμφωνα με τα δικά τους θέλω και τη δική τους υψηλή αισθητική.
Τι καινούργιο θα θέλατε να δείτε στην ελληνική μόδα;
Περισσότερο ελληνικό στοιχείο. Πρέπει να εκμεταλλευτούμε την πλούσια πολιτιστική μας κληρονομιά και πάνω σε αυτήν να δημιουργήσουμε. Και δεν το υποστηρίζουμε αυτό επειδή εμπνεόμαστε από την ελληνική κουλτούρα και παράδοση, αλλά γιατί πιστεύουμε ακράδαντα ότι η χώρα μας μπορεί να προσφέρει απλόχερα στους Έλληνες δημιουργούς το κίνητρο, το ερέθισμα αλλά και την έμπνευση που χρειάζονται για να αφήσουν το στίγμα τους όχι μόνο σε εγχώριο αλλά κυρίως σε παγκόσμιο επίπεδο.
Πληροφορίες
E-mail: info@feelourloom.com
Website: www.feelourloom.com
Facebook: LOOM%
Instagram @loomigans