Ο κόσμος της Θεανώς Γιαννέζη αποτελεί ένα πάντρεμα μυθοπλασίας, μουσικής, πραγματικότητας, ποικιλίας υλικών και τεχνικών, τα οποία αποδίδει εξαιρετικά σε κάθε έργο που παρουσιάζει.
Μαγευτικές γυναικείες και ανδρικές φιγούρες, εγκαταστάσεις από χαρτί που μοιάζουν σαν να αιωρούνται, κομμάτια ξύλου που αποκτούν νέα ζωή, είναι μερικά από τα μέσα που χρησιμοποιεί η καλλιτέχνιδα από την Θεσσαλονίκη για να εκφράσει τη δική της οπτική. Μια οπτική που απορρέει από τον εσωτερικό της κόσμο σε συνδυασμό με μια αστείρευτη φαντασία, ως ανταπόκριση στον κόσμο που την περιβάλλει.
Είναι εμφανές ότι μία μορφή τέχνης δεν είναι αρκετή για την Θεανώ αφού και η μουσική αποτελεί ένα σημαντικό κομμάτι της ζωής και της καλλιτεχνικής της έκφρασης, όπως αποδεικνύεται μέσα από το συγκρότημα Craang του οποίου είναι μέλος εδώ και αρκετά χρόνια.
Θεανώ Γιαννέζη, Craang, 2017
Με βάση τη Θεσσαλονίκη και συμμετοχές σε μουσικά και καλλιτεχνικά φεστιβάλ σε άλλες χώρες, η Θεανώ Γιαννέζη αποτελεί μια πολλά υποσχόμενη νέα δημιουργό που δεν σταματά να εξελίσσεται, να μαθαίνει και να ονειρεύεται μέσα από τη δουλειά της.
Συνάντησα την Θεανώ λίγο πριν αναχώρηση της για δεύτερη φορά για την Glo’Art residency στην πόλη Lanaken του Βελγίου. Μεταξύ προετοιμασιών βρήκαμε λίγο χρόνο να μιλήσουμε για το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον.
Πώς ξεκινούν όλα; Πού μεγαλώνεις; Πώς ήσουν ως παιδί και έφηβη;
Όλα ξεκίνησαν στη Θεσσαλονίκη όπου γεννήθηκα, σπούδασα και ακόμα ζω. Τα τελευταία χρόνια μετακόμισα στο κέντρο, όπου έχω διαμορφώσει τον εργασιακό μου χώρο, ενώ παράλληλα συχνά ταξιδεύω και συμμετέχω σε καλλιτεχνικά προγράμματα.
Η αγάπη μου για τα ταξίδια οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στην οικογένεια μου. Είμαστε πολύ δεμένοι μεταξύ μας και ταξιδεύουμε τακτικά. Αυτό, θεωρώ, μου έχει δώσει πολλά καλλιτεχνικά ερεθίσματα και εμπειρίες. Γενικά, από παιδί είχα πολύ ζωηρή φαντασία και μεγαλώνοντας άρχισα να την εξωτερικεύω πολύ πιο έντονα μέσω των δημιουργιών και των κατασκευών μου, ακόμα και μέσα από τον τρόπο που ντυνόμουν.
Πότε καταλαβαίνεις για πρώτη φορά ότι έχεις κλίση προς τις τέχνες; Αναμνήσεις από πρώτες ζωγραφιές η άλλες καλλιτεχνικές ενασχολήσεις;
Από τη πρώτη στιγμή που έπιασα μολύβι και ψαλίδι στα χέρια, κατάλαβα ότι δύσκολα θα τα αφήσω κάτω. Ξεκίνησα να ζωγραφίζω από πολύ μικρή. Σύντομα άρχισα να ενσωματώνω στις ζωγραφιές μου και άλλα υλικά που είτε έκοβα είτε έβρισκα τριγύρω στο σπίτι και στο γραφιστικό γραφείο που δούλευε η μητέρα μου.
Η ίδια ως ζωγράφος μου έμαθε βασικές τεχνικές και τρόπους για την υλοποίηση των έργων μου και ακόμα και σήμερα ζητάω τη συμβουλή της. Από την στιγμή που ξεκίνησα, δεν σταμάτησα ποτέ να ζωγραφίζω και σταδιακά, με τα χρόνια, έμαθα να εκφράζω τις καλλιτεχνικές μου ανησυχίες και μέσω άλλων μορφών τέχνης, όπως η μουσική και η ραπτική.
Θεανώ Γιαννέζη, Untitled, 2017
Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών Θεσσαλονίκης. Πότε αποφασίζεις ότι θες να ακολουθήσεις αυτές τις σπουδές; Πως ήταν η εμπειρία σου αυτά τα πέντε χρόνια; Είχες ποτέ ενδοιασμούς για την κατεύθυνση που θες να ακολουθήσεις;
Ήξερα ότι ήθελα να σπουδάσω στην Σχολή Καλών Τεχνών από την πρώτη στιγμή που άκουσα ότι υπήρχε. Ξεκίνησα πολύ σύντομα προετοιμασία, όσο ήμουν ακόμα στο λύκειο και ένιωσα πολύ ευτυχισμένη και δικαιωμένη όταν διασφάλισα μια θέση. Θεωρώ ότι πήρα πολλά εφόδια από την Σχολή, όπως διδακτικές εμπειρίες και θεωρητικές γνώσεις, καθώς και τη γνωριμία με πολλούς ενδιαφέροντες καλλιτέχνες.
Οφείλω όμως να σχολιάσω ότι οι εικαστικές Σχολές στην Ελλάδα έχουν σημαντική έλλειψη υποδομών και δεν βοηθούν έτσι τους φοιτητές να φτάσουν στο μέγιστο των δυνατοτήτων τους. Δεν ένιωσα ποτέ αμφιβολίες για την κατεύθυνση που επέλεξα να ακολουθήσω, αλλά θα ήθελα στο μέλλον να εξερευνήσω και διαφορετικές πτυχές της τέχνης όπως το σχέδιο μόδας ή η γλυπτική.
Η Θεσσαλονίκη χαρακτηρίζεται από πολλούς ως μια καλλιτεχνική πόλη. Ποια είναι η προσωπική σου άποψη; Πώς σε επηρέασε/ζει η πόλη αυτή σαν καλλιτέχνη;
Η Θεσσαλονίκη φυσικά και είναι μια έντονα δραστήρια και καλλιτεχνική πόλη. Ένας άνθρωπος με καλλιτεχνικές ανησυχίες σίγουρα θα έβρισκε γόνιμο έδαφος για έμπνευση και πειραματισμούς. Έχω ζήσει όλη μου τη ζωή σ’ αυτή την πόλη οπότε έχει επηρεάσει το έργο μου, τόσο θετικά όσο αρνητικά, διότι παρά την αστείρευτη έμπνευσή της, δεν είναι και τόσο εύκολη η διαβίωση για έναν καλλιτέχνη στην Ελλάδα του 2017.
Λόγω της φύσεως μου, έχω έντονες τάσεις φυγής, οπότε και επιδιώκω διαρκώς να φεύγω για όσο μεγαλύτερα διαστήματα μπορώ. Κάποια στιγμή θα ήθελα να κάνω ένα μεγαλύτερο βήμα και να δοκιμάσω να μείνω μόνιμα στο εξωτερικό.
Διαβάστε επίσης: Ένας Θεσσαλονικιός street artist “βάφει” την Γλασκώβη
Συνηθίζεις να παρουσιάζεις πολλές διαφορετικές φιγούρες στα έργα σου. Αποτελούν πραγματικά ή φανταστικά πρόσωπα; Πως αποφασίζεις το θέμα, τα υλικά και το μέσο για κάθε έργο που δημιουργείς;
Τα κεντρικά πρόσωπα που ζωγραφίζω, φαντάζουν ονειρικές θεότητες που αποπνέουν ηρεμία και γαλήνη. Αναδύονται μέσα από αέρινα περιβάλλοντα, εμπνευσμένα από τις καμπύλες της φύσης, με επαναλαμβανόμενα μοτίβα και αχνά περιγράμματα. Εμπνέομαι από φωτογραφίες για το στήσιμο και την κίνηση των μορφών και έπειτα χρησιμοποιώ την φαντασία μου για την υλοποίηση του έργου.
Το τελικό αποτέλεσμα προκύπτει από συνεχή πειραματισμό και δοκιμές. Είναι ένα κράμα από τυχαίες συνδέσεις διάφορων υλικών και τεχνικών όπως κολάζ, χαρτί, ξύλο, αποξηραμένα λουλούδια, αλυσίδες, χάντρες, φύλλα χρυσού, κόκαλα, έντομα και άλλα.
Craang. Μίλησε μου λίγο για την συμμετοχή σου σε αυτή τη μουσική μπάντα. Τη σημασία έχει η μουσική στη ζωή σου; Έχεις συνδυάσει ή σκέφτεσαι να συνδυάσεις ήχο και εικόνα στα έργα σου;
Με τους Craang ξεκίνησα να παίζω πριν από τρία χρόνια, αφού πρώτα είχα επιμεληθεί το εξώφυλλο του πρώτου τους δίσκου. Αμέσως ταιριάξαμε μουσικά και δεθήκαμε σαν άνθρωποι. Πριν από λίγο καιρό, μάλιστα, ηχογραφήσαμε τον δεύτερό μας δίσκο, ο οποίος σύντομα θα είναι έτοιμος.
Η μουσική υπήρξε πάντα αναπόσπαστο κομμάτι της ζωής μου. Ξεκίνησα να παίζω από πολύ μικρή πιάνο, έπειτα τσέλο και τα τελευταία χρόνια έχω αφοσιωθεί στο μπάσο. Θεωρώ ότι η μουσική με έχει βοηθήσει σημαντικά ψυχολογικά και έχει επηρεάσει και το εικαστικό μου έργο. Έχω φανταστεί πολλές φορές τα έργα μου υπό το άκουσμα μουσικής, γι αυτό σκοπεύω στο μέλλον να συνδυάσω την εγκατάσταση στον χώρο με προβολή εικόνας και συνοδεία ήχου.
Διαβάστε επίσης: Rope-Art: Τα ωραιότερα έργα τέχνης από σχοινιά!
Τον τελευταίο καιρό έχεις ξεκινήσει να χρησιμοποιείς περισσότερο χρώμα στην δουλειά σου. Πως αυτή η επιλογή; Επιχειρείς να προσδώσεις κάτι συγκεκριμένο μέσω του χρώματος;
Είναι στα μελλοντικά μου σχέδια να κάνω περισσότερα έργα με χρώμα. Δεν υπήρξε συγκεκριμένος λόγος, παρά μόνο μια ανάγκη εξέλιξης και πειραματισμού με ένα διαφορετικό μέσο απ’ αυτά που έχω συνηθίσει.
Για δεύτερη φορά στην Glo’Art residency. Πώς ήταν η πρώτη εμπειρία; Τι σου προσέφερε; Πώς αποφασίζεις να ξαναπάς;
Η συμμετοχή μου στη Glo’Art residency ήταν μια μοναδική εμπειρία . Έζησα ένα μήνα στο Βέλγιο, όπου ήρθα σε επαφή με αξιόλογους καλλιτέχνες, οι οποίοι με έκαναν ναι νιώσω αποδεκτή από την πρώτη κιόλας στιγμή. Αποφάσισα να επιστρέψω, όχι μόνο γιατί οι εγκαταστάσεις και οι εργασιακές συνθήκες ήταν άριστες, άλλα και γιατί μου παρείχε πρόσβαση σε πληθώρα και αφθονία υλικών.
Επιπλέον, πολύ σημαντική ήταν η εμπιστοσύνη και η στήριξη που μας έδειξαν οι υπεύθυνοι, καθώς και το φιλικό κλίμα μεταξύ των καλλιτεχνών. Οπότε, επέστρεψα δριμύτερη στο Βέλγιο και βρίσκομαι ήδη στην τελική ευθεία του έργου μου.
Καλλιτέχνης του 21ου αιώνα. Πώς αντιλαμβάνεσαι τον εαυτό σου μέσα σε αυτό το πλαίσιο; Ποια στοιχεία κατά τη γνώμη σου χαρακτηρίζουν τους σύγχρονους καλλιτέχνες;
Για μένα η ζωγραφική και η γενικότερη ενασχόληση με τη τέχνη, αποτελεί ένα είδους καταφύγιο, όπου απολαμβάνω την ελευθερία έκφρασης και αποτυπώνω τις σκέψεις και τους προβληματισμούς μου με έναν δικό μου μοναδικό τρόπο. Είναι ένα μέσο επικοινωνίας με τον κόσμο.
Βλέπω ότι η τέχνη συνεχώς αλλάζει, και παίρνει νέες μορφές. Έτσι ένας καλλιτέχνης, προκειμένου να εξωτερικεύσει τα συναισθήματα και τις ιδέες του, γίνεται εφευρετικός και πειραματίζεται διαρκώς, βρίσκει καινούργιους τρόπους επικοινωνίας, εκείνους που πιστεύει ότι του ταιριάζουν καλύτερα την εκάστοτε εποχή.
Για το τέλος μίλησε μου λίγο για το μέλλον. Σχέδια; Στόχοι;
Είμαι άνθρωπος που κυνηγάω πάντα την αυτοβελτίωση και θέτω συνεχώς στόχους, γι αυτό και προσπαθώ να ενσωματώνω στα έργα μου καινούριες τεχνικές και υλικά. Για το μέλλον, αναμένονται εκθέσεις και καλλιτεχνικά προγράμματα καθώς και κάποιες καινούργιες συνεργασίες .
Στα πιο άμεσα πλάνα πάντως είναι η συμμετοχή μου σε ομαδική έκθεση στην γκαλερί της κυρίας Ζίνας Αθανασιάδου στα μέσα Δεκεμβρίου.
Επιμέλεια Κειμένου και Εικόνων: Δραγγανάς Κωνσταντίνος
Εικόνες από το προσωπικό αρχείο της Θεανώ Γιαννέζη
Για περισσότερα δείτε:
https://www.behance.net/theanogiannezi
https://www.facebook.com/theanogi/
https://www.youtube.com/channel/UCqrzGAWVAKTcxIdtRKpoENA
https://www.instagram.com/theanogi/