Georgia O’Keeffe. H μητέρα του Αμερικανικού Μοντερνισμού. Λάτρευε τη φύση, τα λουλούδια, την έρημο και το Νέο Μεξικό. Εμπνεύστηκε από αυτά και έγινε μία από τις λαμπρότερες καλλιτέχνες του 20ού αιώνα.

Πέθανε το 1986, σε ηλικία 98 ετών, στον τόπο της, το Νέο Μεξικό. Αν ζούσε σήμερα, θα είχε τα γενέθλιά της λίγες μέρες πριν, 15 Νοεμβίου. Εμείς την μνημονεύουμε, την τιμάμε, εμπνεόμαστε από αυτή και παραθέτουμε εδώ ό,τι δεν γνωρίζεις για την ιδιαίτερη Georgia O’Keeffe.

Κάποτε ήθελε να παρατήσει τη ζωγραφική. Μεγάλωσε στην μικρή πόλη του Wisconsin και πήρε το όνομά της από τον παππού της μητέρας της, τον Τζωρτζ Βίκτορ Τότο. Μέχρι την ηλικία των 10 ετών είχε αποφάσισει ότι θα γίνει καλλιτέχνης, αλλά η εκπαίδευσή της στην τέχνη, την αποθάρρυνε και στα 21 της εγκατέλειψε το όνειρό της, υποθέτοντας ότι ποτέ δεν θα μπορέσει να ενταχθεί στην αυστηρή ρεαλιστική παράδοση που υοθετούσαν οι δασκάλοι της.

Ήταν από τους πρώτους «αφηρημένους» καλλιτέχνες της γενιάς της. Άρχισε να ζωγραφίζει πάλι το 1912 μετά από τέσσερα χρόνια ως εμπορικός ζωγράφος. Σε ηλικία 25 ετών παρακολούθησε θερινά τμήματα στο Πανεπιστήμιο της Βιρτζίνια. Ο δάσκαλός της, της παρουσίασε τις ιδέες του Arthur Wesley Dow. Ο Dow επηρεάστηκε από μελέτες ιαπωνικής τέχνης, με έμφαση στη σύνθεση και το σχεδιασμό όπως οι μετα-ιμπρεσιονιστές.

Δημοσιοποίησε πρώτη φορά τα έργα της στέλνοντάς τα ταχυδρομικά. Στις αρχές της δεκαετίας του 1910, η O’Keeffe εκτέθηκε στα έργα των ευρωπαίων μοντερνιστών όπως ο Picasso και ο Braque, στη γκαλερί που άνηκε στον φημισμένο φωτογράφο Alfred Stieglitz. Στα τέλη του 1915 έστειλε μια σειρά σχεδίων με κάρβουνο στη φίλη της Anita Pollitzer, η οποία τα έδειξε στον Stieglitz. Τα θεώρησε τα «πιο αγνά, ωραία και ειλικρινά πράγματα που είχε δει σε μεγάλο χρονικό διάστημα». Όταν η O’Keeffe έφτασε στην γκαλερί τον Απρίλιο του 1916, ανακάλυψε πως τα έργα της είχαν ήδη εκτεθεί. Η πρώτη της εμφάνιση πραγματοποιήθηκε στη γκαλερί τον Απρίλιο του 1917.

Ο έρωτάς της με τον Alfred Stieglitz ήταν έρωτας με την πρώτη ματιά. Αλληλογραφούσαν συχνά, και στις 10 Ιουνίου 1918 μετακόμισε στη Νέα Υόρκη. Άρχισαν να ζουν μαζί σχεδόν αμέσως, παρά το γεγονός ότι ο Stieglitz ήταν 23 ετών μεγαλύτερος και ήδη παντρεμένος. Το 1924, χώρισε και παντρεύτηκαν. Μέσω αυτού γνώρισε πολλούς σημαντικούς Αμερικανούς μοντερνιστές όπως ο Charles Demuth, ο Arthur Dove, ο Marsden Hartley, ο John Marin, ο Edward Steichen.

Ο χωρισμός τους την πλήγωσε πάρα πολύ. Τέσσερα χρόνια μετά τον γάμο τους, ο Stieglitz έκανε σχέση με την Dorothy Norman. Η O’Keeffe εισήχθη στο νοσοκομείο με κατάθλιψη και υπέφερε από νευρικό κλονισμό. Τότε, ήταν που άριχσε να περνάει τα καλοκαίρια της ζωγραφίζοντας στο Νέο Μεξικό, αποφασίζοντας πως εκεί θέλει να ζήσει την υπόλοιπη ζωή της, κάνοντας μια νέα αρχή στο έργο της.

Ερωτεύτηκε ένα βουνό. Με τις πρώτες της επισκέψεις στο Νέο Μεξικό, γνώρισε το Ghost Ranch, βόρεια του Abiquiú, για πρώτη φορά τον Αύγουστο του 1934. Η θέα της ατέρμονης ερήμου μπροστά από το βουνό Cerro Pedernal, έγινε το αγαπημένο της θέμα. «Είναι το ιδιωτικό βουνό μου», έλεγε, «ανήκει σε μένα», «Ο Θεός μου είπε αν το ζωγράφισα αρκετά, θα μπορούσα να το έχω.»

View this post on Instagram

⁠ “The notion that you can make an artist overnight, that there is nothing but genius, and a dash of temperament in artistic success is a fallacy. Great artists don’t just happen, any more than writers, or singers, or other creators. They have to be trained, and in the hard school of experience.” – Georgia O’Keeffe⁠ ⁠ What skills have you mastered through good ol’ fashion hard work? 💙⁠ ⁠ Georgia O’Keeffe. Pedernal, 1941. Oil on canvas, 19 x 30 1/4 inches. Georgia O’Keeffe Museum. Gift of The Georgia O’Keeffe Foundation. © Georgia O’Keeffe Museum. [2006.5.172]⁠ ————⁠ ⁠ #GeorgiaOKeeffe #OKeeffe #OKeeffeMuseum #OKeeffeInspired #Quotes #ArtistQuotes #Motivation #Experience #Practice #Hardwork #GreatArtists #AmericanArt #ModernArt #ModernWomen #WomenArtists #Iconic #Artist #Love #Creator #Commitment #Craft #Create #Discover #Growth

A post shared by Georgia O’Keeffe Museum (@okeeffemuseum) on

View this post on Instagram

Georgia O’Keeffe had a lifelong passion for nature and felt a particular kinship and connection with the Southwestern landscape. From her first prolonged stay in New Mexico in 1929, the artist found boundless sources for inspiration. Being out in nature was an essential part of O’Keeffe’s experience in New Mexico and she often walked, drove, and camped amidst the colorful cliffs and hills of the extensive painted desert surrounding her, picking up rocks and animal bones that would later become the subjects of some of her most iconic artworks.⁠ ⁠ What aspects of nature never fail to inspire you? 💙⁠ ⁠ Georgia O’Keeffe. Stump in Red Hills, 1940. Oil on canvas, 30 1/8 x 24 inches. Georgia O’Keeffe Museum. Gift of The Stéphane Janssen Trust in memory of R. Michael Johns. © Georgia O’Keeffe Museum. [1996.7.2]⁠ ⁠ #GeorgiaOKeeffe #Vibrant #SouthwestLandscape #NewMexico #Abiquiu #PaintedDesert #Desert #Stones #Bones #Iconic #InspiredbyNature⁠ ————

A post shared by Georgia O’Keeffe Museum (@okeeffemuseum) on

Για την O’Keeffe, το λουλούδι ήταν απλά ένα εργαλείο. Μέσω αυτού, θα μπορούσε να εξερευνήσει ποικίλες γλώσσες αναπαράστασης και έμπνευσης. Χωρίς αμφιβολία, το έργο της Inside Red Canna (1919) είναι η πιό πρόωρη απεικόνιση του μεγεθυνμένου λουλουδιού με λάδι. Αισθησιακή, σεξουαλική, ισχυρή και ευαίσθητη, η ιδιαίτερη ζωγραφική της τέχνη σχολιάστηκε πολλές φορές για το πως παρομοίαζε τα λουλούδια με τα γυναικεία γεννητικά όργανα, κάνοντας τα έργα της ωδή στο φεμινισμό και τη γυναικεία δύναμη. H ίδια βέβαια δεν το παραδέχτηκε ποτέ, αποτινάσσοντας από πάνω της το φεμινστικό προφίλ που της απέδιδαν.

View this post on Instagram

In March 1920, Georgia O’Keeffe took her first of several trips to the coast of Maine. The coast gave O’Keeffe the chance to return to nature, and a respite from New York winters. Her trips to the shore resulted in pastels, watercolors, and oil paintings of shells, seaweed, seascapes, and waves.⁠ ⁠ “In the spring of 1920 I went to York Beach, Maine… I spent much time walking on the long, clean sandy beach —often picking up extraordinary things I kept in large platters of water to paint… I loved running down the board walk to the ocean —watching the waves come in, spreading over the hard wet beach.” – Georgia O’Keeffe ⁠💙⁠ ⁠ Do you have any last minute beach vacation plans before fall is upon us?⁠ ⁠ Georgia O’Keeffe. Abstraction, Seaweed and Water – Maine, 1920. Pastel on paper, 28 3/8 x 17 3/4 inches. Georgia O’Keeffe Museum. Gift of The Georgia O’Keeffe Foundation. © Georgia O’Keeffe Museum. [2006.5.88]⁠ ⁠ ⁠ #GeorgiaOKeeffe #OKeeffe #OKeeffeInspired #Maine #Seaweed #Beach #Explore #Collection #Love #Sea #Sand #Nature #Watercolor #OilPainting #Shells #Seascape #Waves #Abstraction #EastCoast ⁠#YorkBeach ⁠

A post shared by Georgia O’Keeffe Museum (@okeeffemuseum) on

Ήταν -και είναι- style icon. Δεν τις άρεσαν οι υπερβολές, λάτρευε τις απλές σιλουέτες, τη στενή μέση, το μάυρο και το άσπρο. Ήταν επαγγελματίας μοδίστρα και έραβε μόνη της τα ρούχα της. Το ανδρόγυνο στιλ της, την ξεχώριζε από τις γυναίκες της εποχής και οι χαρακτηριστικές της ζώνες, άφησαν το λιθαράκι τους στον μετέπειτα «στιλιστικό αγώνα» των γυναικών. H ίδια έλεγε πως δε φόραγε μαύρο από επιλογή, αλλά κυρίως από ανάγκη, καθώς αν έχανε ενέργεια συνδυάζοντας χρώματα για ρούχα, δε θα είχε χρόνο για ζωγραφική.

View this post on Instagram

Georgia O’Keeffe enjoying a beautiful sunny day at Ghost Ranch! 💙⁠ —-⁠ ⁠ “The Ghost Ranch residence represented for O’Keeffe “a kind of freedom,” she said, despite the hardships of living in isolation with generator-supplied electricity and without a telephone or fresh fruits and vegetables, for which she had to drive to Santa Fe on a dirt road.⁠ ⁠ Her daily routine here was marked by her reverence for simple rituals and an inner clarity that allowed her to be fully present in each moment.”⁠ ⁠ Text: Micucci, Dana. Georgia O’Keeffe’s House in New Mexico. Architectural Digest, October, 2016⁠ *This article originally appeared in the March 2002 issue of Architectural Digest.⁠ ⁠ Photograph: Maria Chabot. Georgia O’Keeffe, Sunbathing, Ghost Ranch House Patio, 1944. Gelatin silver print, 9 7/8 x 6 1/4 in. Georgia O’Keeffe Museum. Gift of Maria Chabot. © Georgia O’Keeffe Museum [RC.2001.2.116a]⁠ ⁠ #GeorgiaOKeeffe #GhostRanch #Summer #SummerVibes #ArchitectualDigest #HistoricHomes #WomeninArt #Portraits #WomenArtists #OKeeffe #Summer2019

A post shared by Georgia O’Keeffe Museum (@okeeffemuseum) on

Κείμενο: Φέκου Γεωργία

 

 

 

 

No more articles