Τα καλύτερα έργα τέχνης στην ιστορία ήταν πρωτότυπα και οι καλλιτέχνες που τα δημιούργησαν τις περισσότερες φορές, ξεπέρασαν τον εαυτό και την εποχή τους. Γι αυτό και οι συνθέσεις τους, τα χρώματα και τo στυλ τους, δεν συναντώνται μόνο στους τοίχους των γκαλερί. Βρίσκονται παντού γύρω μας, από τα παπούτσια έως τα έπιπλα μας. Αυτό είναι το σημείο όπου η τέχνη συναντά το σχεδιασμό. Ο σχεδιασμός επικοινωνεί και πραγματώνει ένα συγκεκριμένο στόχο. Σήμερα ο στόχος έχει μετατοπιστεί στην “αγορά”, στα προϊόντα προς πώληση είτε μέσω της συσκευασία προϊόντων, είτε με το “χτίσιμο” του προφίλ μιας εταιρίας, είτε δημιουργώντας μια διαδικτυακή εμπειρία. Οι πιο σύγχρονοι δημιουργοί, βρίσκουν την έμπνευσή τους ανατρέχοντας σε ορόσημα του παρελθόντος, από διάφορες μορφές τέχνης. Δανείζονται στοιχεία και στα πλαίσια της γενικότερης “ρετρό-λατρείας” που επικρατεί, επαναπροσδιορίζουν τους στόχους τους, στοχεύοντας στο καταναωτικό κοινό που αγαπά την τέχνη και το παρελθόν- το κοινό που συνήθως ορίζει τις τάσεις.
(πρώτη εικόνα Piet Mondrian, Composition with Red, Yellow, and Blue, 1927)
“Mondrian” Day dress by Yves Saint Laurent, 1965
Mondrian’s influence seen today: Chiasso Windows Vase
Andy Worhol, Orange Car Crash Fourteen Times, 1963
Warhol’s influence seen today: Soho Brewery Packaging
Yayoi Kusama, infinity Dots H.R.T, 2001
Kusama’s influence seen today: The Killers Album Art
Andy Worhol, Banana, 1966
Warhol’s influence seen today: Royal Elastics’ shoes
