Culture

Biennale Βενετίας 2024: Πάνω από 300 queer και αυτόχθονες καλλιτέχνες θα συμμετέχουν στη μεγαλύτερη έκθεση του κόσμου

Θα περιλαμβάνει έργα καλλιτεχνών του 20ου αιώνα από τη Λατινική Αμερική, την Αφρική, τον αραβικό κόσμο και την Ασία που χρονολογούνται από το 1905 έως το 1990.

Ο επιμελητής της 60ης Μπιενάλε της Βενετίας, Adriano Pedrosa, αποκάλυψε τα σχέδιά του για την πιο διάσημη έκθεση στον κόσμο που ξεκινά τον Απρίλιο. Υπάρχουν 331 καλλιτέχνες συνολικά στην κύρια διεθνή έκθεση, με τίτλο Foreigners Everywhere, η οποία λαμβάνει χώρα σε έναν “κόσμο γεμάτο κρίσεις σχετικά με τις μετακινήσεις ανθρώπων πέρα από τα σύνορα”, είπε ο Pedrosa σε συνέντευξη Τύπου.

“Όπου κι αν πάτε, πάντα θα συναντάτε ξένους… όπου κι αν βρεθείτε, νιώθετε πάντα ξένος”, είπε ο Pedrosa. Η διατριβή εκφράζει “διαφορές και ανισότητες που εξαρτώνται από [θέματα όπως] η φυλή, η σεξουαλικότητα και ο πλούτος κ.λπ.”, πρόσθεσε.


Ο Pedrosa λέει ότι αισθάνεται ότι οι δικές του εμπειρίες αντικατοπτρίζονται στο θέμα. “Έζησα στο εξωτερικό και είχα την τύχη να ταξιδέψω πολύ”, είπε, τονίζοντας ότι συχνά τον αντιμετωπίζουν ως “τριτοκοσμικό ξένο”. “Επίσης, ταυτίζομαι ως queer, ο πρώτος ανοιχτά queer επιμελητής [της Μπιενάλε]”, πρόσθεσε.

Photo: @Andrea Avezzù

Το θέμα αποκτά ιδιαίτερη απήχηση στη Βενετία, αναφέροντας: “Κάποια στιγμή, η Βενετία ήταν το πιο σημαντικό κέντρο εμπορίου στη Μεσόγειο. Ο πληθυσμός [σήμερα] αποτελείται από 50.000. αυτό μπορεί να φτάσει τις 165.000 σε περιόδους αιχμής λόγω του τεράστιου αριθμού τουριστών… αλλοδαπών προνομιούχου είδους”.

Το αισθητικό νήμα που διατρέχει την Μπιενάλε προέρχεται από την κολεκτίβα Claire Fontaine με έδρα το Παρίσι, η οποία έφτιαξε μια σειρά από γλυπτά νέον αποδίδοντας τη φράση “Stranieri Ovunque” ή “Ξένοι Παντού” (η φράση αρχικά προέρχεται από το όνομα μιας συλλογικότητας του Τορίνο που πολέμησε τον ρατσισμό και την ξενοφοβία στην Ιταλία στις αρχές της δεκαετίας του 2000).

Οι αυτόχθονες καλλιτέχνες θα έχουν μια έντονη “εμβληματική” παρουσία στην έκθεση, είπε ο Pedrosa. Η κολεκτίβα Mahku, που προέρχεται από τα σύνορα Βραζιλίας και Περού, θα ζωγραφίσει μια μνημειακή τοιχογραφία στην πρόσοψη του Central Pavilion στο Giardini. Στο Arsenale, η κολεκτίβα Mataaho από τη Νέα Ζηλανδία θα παρουσιάσει μια μεγάλη εγκατάσταση στην πρώτη αίθουσα.

Θα δοθεί έμφαση στα υφάσματα, με έργα της Χιλιανής συλλογικότητας ραπτικής, Bordadoras de Isla Negra καθώς και των καλλιτεχνών Dana Awartini, Frieda Toranzo-Jaeger, Liz Collins, Pacita Abad και Yinka Shonibare.

 “Ο ευρωπαϊκός μοντερνισμός ταξίδεψε πολύ πέρα από την Ευρώπη κατά τη διάρκεια του 20ού αιώνα, συχνά συνυφασμένος με την αποικιοκρατία, και πολλοί καλλιτέχνες από τον Παγκόσμιο Νότο ταξίδεψαν στην Ευρώπη για να τον μελετήσουν. Ωστόσο, ο μοντερνισμός ενσωματώθηκε στον Παγκόσμιο Νότο, παίρνοντας επανειλημμένα ριζικά νέα σχήματα και μορφές σε διάλογο με τοπικές και ιθαγενείς αναφορές”, δήλωσε ο Pedrosa νωρίτερα αυτό το έτος.

Η διεθνής έκθεση που ξεκινά στις 20 Απριλίου και θα διαρκέσει έως την Κυριακή 24 Νοεμβρίου 2024.