Φρενίτιδα μυριάδων fans ακολούθησε την επίσημη ανακοίνωση για την κυκλοφορία της πέμπτης και τελευταίας σεζόν της επιτυχημένης σειράς Stranger Things. Οι θεωρίες γύρω από την τύχη των χαρακτήρων και την εξέλιξη της ιστορίας του Hawkins υπό τη σκιά του περιβόητου No. 1, ριζώνουν καθημερινά στα social media και αντηχούν διαρκώς στο feed μας.
Εμβληματικές σειρές του πρόσφατου παρελθόντος απέδειξαν πως οι νέοι influencers δεν είναι πια αληθινοί άνθρωποι – είναι χαρακτήρες μυθοπλασίας. Από τις iconic besties Blair Waldorf και Serena Van der Woodsen, μέχρι τη girls gang του Euphoria και την Emily in Paris, η τηλεόραση διαμόρφωσε νέους κανόνες στυλ και απογείωσε πωλήσεις, δημιουργώντας τάσεις σχεδόν εν αγνοία του θεατή. Κάπως έτσι και το Stranger Things, η σειρά που μας σύστησε μια παρέα παιδιών και μας κάλεσε να τους παρακολουθήσουμε να μεγαλώνουν μαζί με τις υπερφυσικές τους περιπέτειες, κατάφερε να αφήσει ένα ανεξίτηλο στίγμα στον τρόπο που αντιλαμβανόμαστε και υιοθετούμε τη μόδα των ’80s.
Καταλυτικός παράγοντας στη διαμόρφωση των σύγχρονων τηλεοπτικών influencers, αλλά και στην ίδια την εξέλιξη των χαρακτήρων, είναι πάντα οι costume designers. Η Amy Parris, υπεύθυνη για τον σχεδιασμό των κοστουμιών από την τρίτη σεζόν του Stranger Things και έπειτα, δεν ντύνει απλώς πρόσωπα — χτίζει προσωπικότητες.
Με προηγούμενα projects όπως το Yellowjackets και το Westworld, η Parris έχει αποδείξει πως ξέρει να μιλάει τη γλώσσα της εικόνας μέσα από ύφασμα και σιλουέτα.. η Amy δεν έντυσε απλώς χαρακτήρες, έχτισε ψυχολογικά προφίλ και επανέφερε μια δεκαετία στο προσκήνιο με την αυθεντικότητα που υπήρχε στην καθημερινότητα και όχι μόνο στο glam, επηρεάζοντας δύο ολόκληρες γενιές – τόσο millennials όσο και Gen Z που αγάπησαν ένα style που έζησαν φευγαλέα έως και καθόλου. Επιπρόσθετα στα παραπάνω, η Amy συνέβαλε στη δημιουργία ενός κώδικα όπου κάθε παντελόνι, ραφή και logo tee αποτελούν ένα στοιχείο ταυτότητας.
Η Amy επιθυμώντας να αποδώσει το style των 80s όχι σαν μία απλή ιδέα αλλά να προβάλλει μια αυθεντική πιστή πανκ αισθητική, αξιοποίησε πηγές έμπνευσης όπως παλιά school yearbooks, φωτογραφικές συλλογές, Dungeons & Dragons club archives και κινηματογραφικές αναφορές από την εποχή, για να φτιάξει ένα πολυεπίπεδο οπτικό σύμπαν. Το 90% των ρούχων που χρησιμοποιήθηκαν ήταν είτε αυθεντικά vintage κομμάτια της δεκαετίας του ’80 είτε χειροποίητες δημιουργίες της ομάδας της, βασισμένες σε πατρόν εποχής.
Σε άλλα νέα, το πρώτο vegan ξενοδοχείο στην Ελλάδα είναι γεγονός!
Η γεωγραφία και η χρονολογία κάθε σεζόν αποτυπώνονται κι ενδυματολογικά:
- Φωτεινά pastel και pop μοτίβα για την California.
- Βιομηχανικές υφές και πιο αυστηρή παλέτα για τις σκηνές στη Ρωσία.
- Γήινες αποχρώσεις και worn-out denim για το Hawkins, Indiana.
Στο πλαίσιο της προσήλωσής της στην αυθεντικότητα, η Parris αξιοποίησε ακόμη και vintage Levi’s που ανήκαν στην ίδια τη Winona Ryder.
Ο κάθε χαρακτήρες ντύνεται με βάση την αφήγηση του. Είδαμε τον Eddie Munson με Levi’s τζιν, leather jacket, pins χειροποίητο Hellfire club T-shirt, την Eleven με ενδυματολογικές επιλογές που δηλώνουν τη σύγχυση και κρίση ταυτότητας ανά τις σεζόν. Easter eggs να κρύβονται στις στολές των Robin και Steve όπως για παράδειγμα το Hawk pin προς τιμή της ηθοποιού Maya Hawke.
Σε μια εποχή που οι τάσεις έρχονται και φεύγουν πιο γρήγορα απ’ ό,τι τα επεισόδια στο Netflix, το Stranger Things υπενθυμίζει ότι το στιλ, όταν είναι ουσιαστικό, δεν ακολουθεί το ρεύμα. Το δημιουργεί. Με τη νέα σεζόν, we’re waiting for even stranger things.
Από τον Πάνο Ζαχαράκη