Για την παρουσίαση της νέας συλλογής του εμβληματικού γαλλικού οίκου, τίποτα δεν αφέθηκε στην τύχη. Η καλλιτεχνική διευθύντρια, Maria Grazia Chiuri, επέλεξε να πραγματοποιηθεί η επίδειξη για τη σεζόν AW21 ανήμερα της Παγκόσμιας Ημέρας της Γυναίκας, στις 8 Μαρτίου. Πώς όμως, θέλησε να δώσει μήνυμα ενδυνάμωσης με το παραμυθένιο σκηνικό που έστησε;
Με μια πρώτη ματιά, το κάστρο που φιλοξένησε την παρουσίαση της νέας συλλογής, μοιάζει σκοτεινό και απόκοσμο. Πρόκειται για το παλάτι των Βερσαλλιών, στο οποίο τα μοντέλα του Dior περπάτησαν ως διαφορετικές εκδοχές της κοκκινοσκουφίτσας και της χιονάτης, ή απλώς ως οι ηρωίδες στο δικό τους παραμύθι. Στο Galerie des Glaces, την αίθουσα όπου φιλοξενήθηκε η επίδειξη, κάθε σύμβολο, κάθε κίνηση και κάθε beat της μουσικής ήταν ένα ακόμα ένας φόρος τιμής στη δύναμη της θηλυκότητας.
Στον χώρο της επίδειξης δέσποζε ένα installation από την καλλιτέχνιδα Silvia Giambrone. Η Chiuri, η οποία συνηθίζει να συνεργάζεται με γυναίκες, της ανέθεσε να γεμίσει τον χώρο με vintage σκελετούς, στους οποίους όμως οι επιφάνειες του καθρέφτη αντικαταστάθηκαν με απειλητικά αγκάθια, σε «έναν σχολιασμό για την φεμινιστική αντίληψη και την πατριαρχία».
Οι δημιουργίες που εμφανίστηκαν φώτισαν διαφορετικές πλευρές της θηλυκής υπόστασης, από κομψά daywear σύνολα με το χαρακτηριστικό φουλάρι με το μονόγραμμα Dior, μέχρι βραδινά παραμυθένια φορέματα. Στην ιστορία της Chiuri, οι ηρωίδες δεν είναι μονοσήμαντοι χαρακτήρες, ούτε αναζητούν πάση θυσία έναν πρίγκιπα για να τις σώσει και να τους χαρίσει το δικό τους happy ending. «Τα μοντέρνα παραμύθια προέρχονται από εκείνα που είχαν γραφτεί τον 17ο αιώνα στη Γαλλία, από γυναίκες των Βερσαλλιών. Όμως κανένας δεν τιμά τις γυναίκες που τα έγραψαν όλα αυτά» τονίζει η ίδια στη Vogue.
Σε πολλά από τα σχέδια της συλλογής, η Chiuri επεδίωξε να δώσει βαρύτητα στις έννοιες της αισθησιακότητας και του πάθους. Έτσι, οι κλασικές broderie anglaise δαντέλες μετατυπώθηκαν σε λευκό δέρμα με την τεχνική του laser cut, δίνοντας μία νέα διάσταση στην αθωότητα που έχει συνδεθεί με το broderie. Σε πολλά σύνολα πρωταγωνίστησαν τα κόκκινα τριαντάφυλλα, είτε σαν πινελιές σε λευκά πουκάμισα, είτε ως μοτίβα εμπνευσμένα από τα υφάσματα που είχε δημιουργήσει το 1950 η Andrée Brossin de Méré για τον οίκο.
Όπως είθισται σε κάθε παραμύθι που σέβεται τον εαυτό του, οι ηρωίδες της Chiuri φόρεσαν και τα εντυπωσιακά over-the-top φορέματα που άγγιζαν το πάτωμα. Για τις δημιουργίες αυτές η σχεδιάστρια επιστράτευσε το γνωστό Dior savoir-faire, για να δώσει ως αποτέλεσμα σιλουέτες που θύμιζαν κάτι από παραμύθια όπως Η Πεντάμορφη και το Τέρας ή Η Αλίκη στην Χώρα των Θαυμάτων. Το μόνο ξεκάθαρο όμως είναι πως οι πριγκίπισσες του Dior δεν αρκούνται στο να φορέσουν ένα όμορφο φόρεμα και να περιμένουν το ιδανικό φινάλε στην ιστορία τους. Φροντίζουν να το δημιουργήσουν οι ίδιες.
Δες ολόκληρη την παρουσίαση της συλλογής Dior AW21:
Από τη Μαργαρίτα Κούτρα