Για τον δημιουργικό διευθυντή της ανδρικής συλλογής του οίκου, η μόδα ποτέ δεν είχε να κάνει μόνο με τα ρούχα. Από το 2018, οπότε και ανέλαβε τη θέση, ο Virgil Abloh έχει χαράξει τον δικό του δρόμο στο menswear κομμάτι ενός ιστορικού brand.
Προς μεγάλη ευχαρίστηση του πιστού κοινού του οίκου, η φετινή παρουσίαση της συλλογής Fall-Winter 2021 δεν αποτέλεσε εξαίρεση στο επίπεδο της δημιουργικότητας. Με τον τίτλο «Peculiar Contrast, Perfect Light» («Ιδιόμορφη Αντίθεση, Τέλειο Φως»), η δημιουργική ομάδα επέλεξε να αποκαλύψει τη συλλογή με τη μορφή μίας ταινίας μικρού μήκους που δημοσιεύθηκε στο YouTube.
Στα σχεδόν 14’ του βίντεο, θα δεις να περνάνε από την οθόνη σου ποιητές, ράπερς και δύο πανωφόρια-γλυπτά ˙ όλα αυτά διαδραματίζονται σε έναν χώρο όπου κυριαρχεί το μάρμαρο και θυμίζει αίθουσα αναχωρήσεων αεροδρομίου – λίγο πιο chic από αυτές που έχουμε συνηθίσει.
Συνέχισε να διαβάζεις για όσα ξεχωρίσαμε!
Οι προσκλήσεις μας προετοίμασαν για την πτήση που θα ακολουθούσε
Όσοι ήταν αρκετά τυχεροί ώστε να λάβουν πρόσκληση, βρέθηκαν μπροστά σε ένα από τα πιο εμπνευσμένα pr που έχουμε δει τελευταία. Οι επίτιμοι καλεσμένοι έλαβαν ένα κουτί καταγραφής πτήσεως το οποίο περιείχε τα κομμάτια (φυσικά χαραγμένα με το λογότυπο του οίκου) για την κατασκευή ενός ξύλινου αεροπλάνου-μινιατούρα. Η τέλεια πινελιά; Η ίδια η πρόσκληση, η οποία έφτασε στη μορφή μίας Louis Vuitton σακούλας πτήσης .
Το jet–set όπως δεν το έχεις ξαναδεί
Τα μοντέλα περπάτησαν με δημιουργίες φτιαγμένες για ταξίδι, όχι όμως όπως τις έχεις συνηθίσει. Τα σύνολα εκπροσωπούν το απόλυτο maximal, ίσως σε αντίθεση με την πραγματικότητα της εποχής, ενώ το πράσινο είχε την τιμητική του. Τα παλτό έφταναν μέχρι το πάτωμα, τα καπέλα ήταν πλατύγυρα και συνδυασμένα με μαντήλια. Ακόμη και τα επαναχρησιμοποιούμενα ποτήρια ήταν διακοσμημένα με το logo LV, ενώ οι βαλίτσες έκαναν την εμφάνισή τους σε εκτυφλωτικό ασημί.
Η έμπνευση ήρθε από ένα δοκίμιο του James Baldwin
Ο Virgil Abloh τονίζει την προσπάθεια που χρειάστηκε ώστε να φτάσει σε αυτό το αποτέλεσμα: «Ολόκληρο το είναι μου έχει αφιερωθεί σε αυτή την ταινία. Δεν κάνουμε απλώς μόδα ή ταινίες ˙ δημιουργούμε χώρο για να καταληφθεί από νέες ιστορίες και έργα τέχνης.»
Πράγματι ολόκληρη η παρουσίαση ήταν κάτι παραπάνω από ένα fashion show. Συνοπτικά, η συλλογή διερευνά «τις ασυνείδητες προκαταλήψεις που εμποτίζουν τον συλλογικό μας ψυχισμό, ορμώμενες από τις αρχαϊκές νόρμες της κοινωνίας.» Αυτό γίνεται εμφανές και από την έμπνευση που άντλησε ο δημιουργός από το δοκίμιο “Stranger in the village ”, στο οποίο ο James Baldwin αναφέρεται στην εμπειρία του ως ο πρώτος Μαύρος άνδρας που έζησε στο χωριό Leukerbad της Ελβετίας, με σαφείς παραλληλισμούς προς τον τρόπο που αντιμετωπίζονται οι Μαύροι Αμερικανοί στην δυτική κουλτούρα.
Αυτός είναι και ο λόγος που στην πρώτη σκηνή βλέπουμε τον Saul Williams να πεζοπορεί στις χιονισμένες πλαγιές της Ελβετίας.
Μόδα ενάντια στα στερεότυπα
Στη διάρκεια του show θα εντοπίσεις μία σειρά «χαρακτήρων» να διαδέχονται ο ένας τον άλλον: ο καλλιτέχνης, ο αρχιτέκτονας, ο επιχειρηματίας κ.α. Πρωταρχικός σκοπός του σχεδιαστή ήταν να επιτονίσει τον τρόπο με τον οποίο βγάζουμε συμπεράσματα για κάποιον ανάλογα με τα ρούχα που φοράει και, κατά συνέπεια, να αναδείξει την αξία της μόδας ως τέχνη και όχι ως αφορμή για να προβαίνουμε σε υποθέσεις για θέματα φύλου, σεξουαλικότητας και πολιτιστικού υποβάθρου.
Το δίπτυχο «Tourist vs. Purist»
Στη συλλογή ο Abloh πραγματεύεται ξανά μία ιδέα που είχε αναπτύξει και το 2019, στην έκθεσή του «Figures of Speech». Πρόκειται για τις έννοιες του tourist (τουρίστας) και του purist (ακριβολόγος), τις οποίες ο σχεδιαστής απορρίπτει ως κοινωνικές κατασκευές και νόρμες. Κατά τον συλλογισμό του ο Tourist, δηλαδή το άτομο που επιδιώκει να μάθει περισσότερα για κάποιο θέμα, μπορεί να εκτιμήσει το εν λόγω θέμα όσο και ο Purist, δηλαδή αυτός που κατέχει ήδη τη συγκεκριμένη γνώση.
Η αναφορά στις αρχιτεκτονικές καταβολές του σχεδιαστή
Δύο από τις πιο ξεχωριστές δημιουργίες της συλλογής ήταν τα κομμάτια που αποτέλεσαν φόρο τιμής στο αρχιτεκτονικό παρελθόν του Abloh. Στην εποχή που πιο πιθανό είναι να φορέσουμε τον Πύργο του Άιφελ, παρά να τον επισκεφτούμε, ο σχεδιαστής αποφάσισε να τον κάνει πανωφόρι! Έτσι δημιουργήθηκαν τα δύο jackets-γλυπτά, με τα τρισδιάστατα ομοιώματα κτιρίων που μας μετέφεραν στις πόλεις του Σικάγου και του Παρισιού.
Αν όλα αυτά σας ιντρίγκαραν αρκετά, μπορείτε να δείτε ολόκληρη τη συλλογή εδώ:
http://https://www.youtube.com/watch?v=vV_QoQD_nrA&feature=youtu.be
Από τη Μαργαρίτα Κούτρα