Interviews

O Πάνος Γερολεμίδης και η τολμηρή απλότητα των concept που δημιουργεί

Στο τελευταίο του fashion editorial, το ΟΖΟΝ στρέφει τον φακό του σε τέσσερις δημιουργικούς ανθρώπους της μόδας και τους καλεί να μιλήσουν – αυτή τη φορά όχι μέσα από τη δουλειά τους, αλλά μέσα από τις δικές τους λέξεις. Ένας φωτογράφος, ένας στυλίστας και δύο μοντέλα συναντιούνται σε ένα στούντιο για μια φωτογράφιση με την καλοκαιρινή συλλογή της Calvin Klein όμως το concept ξεπερνά τα συνηθισμένα.

Πίσω από τα φώτα και τα κάδρα, οι ρόλοι εναλλάσσονται: οι πρωταγωνιστές της δημιουργικής διαδικασίας παίρνουν πρωταγωνιστικό ρόλο και μοιράζονται προσωπικές σκέψεις, εμπειρίες και στιγμές – με φόντο τα ρούχα, τα rails και μια χαλαρή, ανεπιτήδευτη ατμόσφαιρα. Σε αυτό το πλαίσιο, η αισθητική και το στυλιστικό ένστικτο του Πάνου βρίσκουν φυσική συνέχεια στη σύγχρονη, καθαρή γραμμή της Calvin Klein. Μια αυθόρμητη κουβέντα που φωτίζει τη σύγχρονη μόδα από μέσα.


Ένα από τα πρόσωπα του editorial που ξεχωρίζει είναι ο Πάνος Γερολεμίδης. Τον γνωρίσαμε μέσα από τα πιο τολμηρά και προσεγμένα editorials της ελληνικής μόδας — σήμερα είναι ένας δημιουργός που κινείται με άνεση ανάμεσα στο styling και το creative direction. Με θεατρική ματιά, έντονη προσωπική σφραγίδα και εμμονή στη λεπτομέρεια, ο Πάνος έφτασε στο στούντιο γεμάτος διάθεση και καθαρό όραμα. Για εκείνον, η εικόνα είναι πεδίο έκφρασης, αλλά και συνεργασίας — και κάθε look μια μικρή σκηνοθεσία με σκοπό να μείνει στη μνήμη.

Πώς αποφάσισες να ασχοληθείς  με το styling και το creative direction;

Από μικρό παιδί θυμάμαι τον εαυτό μου να ενδιαφέρεται για τα ρούχα, την εμφάνιση των γύρω μου αλλά και την δική μου, και να εντυπωσιάζομαι από ιδιαίτερα υφάσματα, τις υφές και την όψη τους, να βλέπω προσεκτικά τα fashion editorials στα περιοδικά και τα billboards στους δρόμους. Πάντα ήξερα ότι θα ασχοληθώ με κάτι καλλιτεχνικό, αλλά ανακάλυψα ότι αυτό θα είναι το styling κάπου το 2008, όπου και βρέθηκα να δουλεύω για πρώτη φορά στο backstage μίας επίδειξης μόδας στην Κύπρο. Το creative direction προέκυψε πολύ αργότερα, όταν ξεκίνησα να αναλαμβάνω εξ ολοκλήρου τα projects που ερχόντουσαν σε εμένα, από τον συντονισμό τους, την δημιουργία του concept και την εκτέλεσή του, την εύρεση της ομάδας που θα τα επιμεληθεί, και στην συνέχεια πολλές φορές και την όλη παραγωγή.

Ως stylist, τι είναι αυτό που προσπαθείς να αφηγηθείς μέσα από την εικόνα; Ξεκινάς από το ρούχο, το πρόσωπο ή το concept;

Ξεκινώ από το ζητούμενο. Δεν είναι πάντα το ίδιο, πολλές φορές έχει να κάνει με το τι πρέπει να διαφημιστεί ή που πρέπει να δοθεί η έμφαση. Σε άλλες περιπτώσεις που είναι πιο ελεύθερο το θέμα θα ξεκινήσω με εκείνο που θεωρώ ότι είναι πιο σωστό να αναδείξω. Στη συνέχεια θα συνδυαστούν όλα μεταξύ τους για να δέσουν αρμονικά σε μια εικόνα. Πολλές φορές ψάχνω να δημιουργήσω μια ιστορία στο δικό μου κεφάλι, έτσι ώστε να μπορέσω να μεταφέρω και στους συνεργάτες μου τον τρόπο που έχω σκεφτεί κάποιο concept, για να τους εξηγήσω ποια κατεύθυνση πιστεύω ότι πρέπει να δώσουμε.

Τι αναζητάς σε ένα πρόσωπο για να “ντύσεις” μια ιδέα — και πώς διατηρείς ισορροπία μεταξύ προσωπικής έκφρασης και commercial αναγκών;

Η γραμμή είναι πολλές φορές λεπτή στο να διατηρηθεί αυτή η ισορροπία, γιατί πρέπει να καταφέρεις να μεταδώσεις το όραμα και τον τρόπο σκέψης σου στον πελάτη ή το άτομο που πρόκειται να φωτογραφηθεί, και δεν είναι όλες τις φορές εύκολο. Συνήθως η προεργασία είναι το πιο δύσκολο κομμάτι πριν από την εκτέλεση μιας δουλειάς. Άρα, φροντίζω πρώτα να ακούσω τι έχει να μου πει η απέναντι πλευρά, να κάνω μια συζήτηση για να καταλάβω τι θέλουμε να βγει και πως να αποδώσει αυτό που πάμε να κάνουμε, και μετά θα πω την γνώμη μου, θα κάνω την δική μου έρευνα και θα προσπαθήσω να φέρω τις δύο πλευρές στην καλύτερη ισορροπία που μπορώ για να πάμε στο set και στη συνέχεια να φέρουμε το επιθυμητό αποτέλεσμα.

Η αισθητική σου έχει συχνά κάτι το θεατρικό, με έμφαση στη σιλουέτα και την ένταση. Τι ρόλο παίζει για σένα η “δραματουργία” στο styling;

Η δραματουργία πιστεύω ότι είναι αυτό που δίνει το περισσότερο ενδιαφέρον στο τελικό αποτέλεσμα. Μου αρέσει να παίζω με αντιθέσεις και ‘αταίριαστα’ στοιχεία στη δουλειά μου, μερικές φορές κατασκευάζω και ο ίδιος αντικείμενα, όπως αξεσουάρ ή props, τροποποιώ ρούχα και παπούτσια, για να δώσω την έξτρα πινελιά που θα κάνει τη διαφορά στο look και θα δώσει την ένταση που ίσως να χρειάζεται σε μια εικόνα. Η δραματουργία, αρκετά συχνά, είναι πολύ σημαντικό να υπάρχει και γενικότερα στο art direction, από το set μέχρι το μακιγιάζ, τα μαλλιά ή τον τρόπο που θα εκφραστεί το μοντέλο στις εικόνες.

Ποιοι σταθμοί καλλιτεχνικής επιρροής έχουν σημαδέψει το όραμά σου και από πού αντλείς έμπνευση;

Οι επιρροές μου ποικίλουν και αλλάζουν με τα χρόνια, ξεκινούν κυρίως από κομμάτια των 70s μέχρι και τα 90s, που θεωρώ ότι ήταν μια 20ετία αυθεντικότητας, πραγματικής ευφυίας και πρωτοτυπίας χωρίς ψεύτικα στοιχεία όπως πολύ ρετούς ή αντιγραφές. Συνήθως τα references μου προέρχονται από παλιές καμπάνιες και πασαρέλες των Calvin Klein, John Galliano, Vivienne Westwood, Martin Margiela, Tom Ford, Dries Van Noten. Πολλές φορές όμως θα πάρω και έμπνευση από μια κυρία που θα δω να περπατά στον δρόμο, ένα πωλητή στο παλαιοπωλείο, κόσμο που παρατηρώ όταν είμαι έξω για βόλτα ή δουλειές. Χτίζω πάνω σε αυτά ή συνδυάζω κάτι που έχω δει με κάτι που έχω να δουλέψω, για να φτιάξω μια εικόνα που θα μου έρθει στο μυαλό.

Πώς θα περιέγραφες το προσωπικό σου στυλ;

Effortless, νομίζω ότι είναι η σωστή λέξη. Γενικότερα θέλω να φοράω πράγματα που με εκφράζουν και δεν με περιορίζουν, να κινούμαι εύκολα και να είμαι άνετος. Δεν ακολουθώ απαραίτητα τις τάσεις όσον αφορά εμένα. Το ιδανικό μου λουκ είναι ένα σκούρο ή λευκό τζιν και ένα λευκό tshirt, ένα combo που μπορεί να σταθεί σε όλες τις περιστάσεις και πάντα, όπως τώρα που φωτογραφίζομαι με αυτό το look της Calvin Klein. Πιστεύω ότι με αυτό τον συνδυασμό πας παντού και νιώθεις όλη τη μέρα άνετα. Φροντίζω φυσικά να τα συνδυάζω με ένα ή μερικά cool αξεσουάρ και ένα ζευγάρι ωραία sneakers. Minimal, αλλά με χαρακτήρα – that’s the point.

Πώς βλέπεις την εξέλιξη του styling στην Ελλάδα; Νιώθεις πως υπάρχει χώρος για πειραματισμό ή τα πράγματα παραμένουν πιο συντηρητικά;

Πιστεύω ότι στην Ελλάδα η μόδα γενικότερα εξελίσσεται πολύ τα τελευταία χρόνια, οι επιρροές πληθαίνουν και τα ταλέντα είναι πάρα πολλά και διαφορετικά. Οι πελάτες παρατηρώ ότι είναι όλο και πιο ανοιχτοί σε νέες ιδέες και προτάσεις και θέλουν πια να ξεφύγουν απο το “Instagramable” ύφος που είχαμε συνηθίσει να βλέπουμε λίγα χρόνια πίσω. Υπάρχει χώρος για πειραματισμό γιατί υπάρχουν πάρα πολλοί ταλαντούχοι άνθρωποι στην Ελλάδα, που όλοι προσπαθούν για το καλύτερο και δίνουν έμπνευση για νέα πράγματα ο καθένας με τον τρόπο του, με αποτέλεσμα να βλέπουμε μια συνολική εξέλιξη στον χώρο, αλλά και πολλά brands και εταιρίες από το εξωτερικό να στρέφονται πια εδώ για να κάνουν τις καμπάνιες ή ακόμα και τα shows τους.

Υπάρχει κάποιο project ή εικόνα που νιώθεις πως σε “ορίζει”; Κάτι που όταν το βλέπεις, λες: “Αυτό είμαι εγώ.”;

Πιστεύω ότι όλες ή οι περισσότερες δουλειές μου με ορίζουν και έχουν κάτι από “εμένα”, μιας και σχεδόν πάντα θα προσπαθήσω να δώσω την πινελιά που με εκφράζει για να δώσουμε στο τέλος κάτι αντισυμβατικό ή διαφορετικό, με σκοπό να το προσέξει ο θεατής. Τα στοιχεία αυτά αλλάζουν και εξελίσσονται όσο περνούν τα χρόνια, αλλά νιώθω ότι συνολικά κάποιος που παρακολουθεί τη δουλειά μου μπορεί να ξεχωρίσει κάποιο project που έχω επιμεληθεί εγώ.

Η νέα συλλογή Calvin Klein Jeans S/S 25 είναι διαθέσιμη στα καταστήματα Calvin Klein, στο calvinklein.gr και σε επιλεγμένα σημεία πώλησης.

Photographer: Mike Tsitas

Stylist: Thanos Koutsolabros

Make Up and Hair: Ioanna Domazaki