After the rainbow still
Οι Soda Jerk είναι οι Dominique και Dan Angeloro. Αφού άφησαν ημιτελείς τις σπουδές τους στη Νομική και πήραν το πτυχίο τους στην Ψυχολογία, οι αδερφές από την Αυστραλία αποφάσισαν ότι αυτό που θέλουν πιο πολύ είναι να δημιουργούν μαζί. Οι Kraftwerk, υπερπαραγωγές του Hollywood, η αφρικανική μουσική παράδοση και η Τζούντι Γκάρλαντ, συμπρωταγωνιστούν μαζί στα video και στα installations τους. Από το studio τους στο Kreuzberg, την καλλιτεχνική κυψέλη του Βερολίνου, οι Soda_Jerk θέλουν να χαλάσουν το μύθο και να δημιουργήσουν νέες μυθοπλασίες, λιγότερο αληθινές.
Πότε και γιατί αποφασίσατε να πάτε στο Βερολίνο;
Ήρθαμε στο Βερολίνο τον Ιούνιο του 2010 για να ολοκληρώσουμε μια δωδεκάμηνη residency στο Kunstlerhaus Bethanien, ως μέρος του εξαιρετικού International Studio Programme. Εκείνη τη στιγμή μας ενδιέφερε ιδιαίτερα να εξερευνήσουμε τη Γερμανική ηλεκτρονική μουσική σκηνή του 1970, στο πρώτο μας βίντεο Astro Black.
Τι σας αρέσει περισσότερο στην καλλιτεχνική σκηνή του Βερολίνου;
Συγκριτικά με τις άλλες μεγάλες πόλεις όπως το Λονδίνο, η Νέα Υόρκη και το L.A, η καλλιτεχνική αγορά είναι ιδιαίτερα ζωντανή. Για αυτό το λόγο, νιώθουμε ότι καλλιτέχνες και γκαλερί δεν στοιχειώνονται τόσο από το φάσμα της αγοράς, επιτρέποντας την ανάπτυξη πειραματικών και κριτικών πρακτικών.
Πώς θα περιγράφατε την καλλιτεχνική σκηνή του Σίδνεϋ σε σύγκριση με του Βερολίνου;
Στο Σίδνεϋ, ο καιρός είναι πιο ζεστός και οι καλλιτέχνες είναι πιο διψασμένοι! Επίσης επειδή είναι πολύ ακριβή η ζωή στην Αυστραλία, οι περισσότεροι καλλιτέχνες είναι αναγκασμένοι να ασχολούνται με μερικής απασχόλησης δουλειές και μόνο.
Ποιοι καλλιτέχνες σας εμπνέουν;
Αυτή τη στιγμή μας ενδιαφέρει ιδιαίτερα ο τρόπος με τον οποίο κάποια ιστορικά ζητήματα διαπραγματεύονται από καλλιτεχνικές ομάδες όπως οι Slavs and Tartars, The Otolith Group, Voina, Chto delat? και οι SUPERFLEX. Μας ελκύει επίσης η δουλεία των σκηνοθετών ντοκιμαντέρ που χρησιμοποιούν τη μορφή δοκίμιου, όπως οι Adam Curtis και Andrei Ujica.
Υπάρχει ένα βαθύ θεωρητικό υπόβαθρο στη δουλειά σας. Ποιος θεωρητικός νομίζετε ότι είναι πιο κοντά στη φιλοσοφία σας; Μπορεί η τέχνη να αποβάλλει το θεωρητικό της υπόβαθρο;
Η δουλειά του William Burroughs έχει μεγάλη σημασία για μας. Οι πρωτοποριακές του ιδέες για τη μυστική-πολιτική δράση του cut-up είναι το επίκεντρο της δέσμευσης μας δουλεύοντας το υλικό που βρίσκουμε. Γενικά, μας αρέσει η ιδέα ότι η τέχνη είναι ένα είδος απατεωνίστικης ακαδημαϊκής πρακτικής. Το μέσο της διαφυγής δεν είναι κάτι που θα θέλαμε για την τέχνη.
Πείτε μας για το ενδιαφέρον που δείξατε στο Afrofuturism και πως το χρησιμοποιήσατε στο Astro Black, στο showcase στου Βερολίνου Bethanien.
Η συνάντηση μας με το Afrofuturism ξεκίνησε με το ενδιαφέρον μας για το μουσικό Sun Ra και για τη φιλοσοφία σχετικά με τη χρήση της θεωρητικής μυθιστοριογραφίας να αναδιατυπώσει επίσημους λογαριασμούς της ιστορίας. Σε ένα συνεχές βίντεο με τίτλο Astro Black αναζητούμε τις εννοιολογικές συνέπειες της διαγαλαξιακής μουσικής πολιτικής του Sun Ra και τις σοβαρές επιπτώσεις της κληρονομιάς του.
Τι σας ενέπνευσε να διηγηθείτε ξανά την ιστορία της Judy Garland στο Wizard of Oz στο The Dark Matter Cycle βίντεο σας;
O τρόπος με τον οποίο η φιγούρα της Judy Garland στη μεταφορά του έργου του ‘The Wizard of Oz’ φαίνεται να ενσαρκώνει τις παιδικές ελπίδες και τα όνειρα μέσα σε μία δυσάρεστη πραγματικότητα, αυτή της ταραγμένης ενήλικης ζωής.
Οι αφηγήσεις σας κινούνται μεταξύ μυθολογίας και θρησκείας, ιστορίας και λαϊκής κουλτούρας αλλά κανείς μπορεί να βρει και αφηγήσεις από το Hollywood. Κατά πόσο το πολιτικό στοιχείο υπάρχει στα έργα σας;
Πιστεύουμε ότι η τέχνη είναι αναπόσπαστα συνδεδεμένη με την πολιτική, καθώς μοιράζονται την ευθύνη να διασφαλίσουν ένα καλύτερο μέλλον.
Σχεδιάζετε να παρουσιάσετε μια συλλογή από φωτογραφίες με κατοικίες στο San Francisco, στη Νέα Υόρκη και στο Detroit. Πείτε μας λίγα λόγια για αυτό. Ποιες είναι οι προσδοκίες σας;
Πρόσφατα ολοκληρώσαμε το έργο μας με τίτλο Hollywood Burn, μια αφήγηση ενάντια στο copyright, ένα μανιφέστο κατά του εταιρικού ελέγχου της πολιτιστικής ιστορίας. Εξαιτίας του αντι-χολιγουντιανού αισθήματος που χαρακτηρίζει αυτό το project, μας ενδιαφέρει η διάδοση αυτού του έργου στο πλαίσιο της αμερικάνικης κουλτούρας και έτσι θα ταξιδεύσουμε σε γκαλερί και κινηματογράφους στις ΗΠΑ για να βρούμε υλικό για αυτό το έργο. Θα βρεθούμε επίσης στο Detroit για να κάνουμε έρευνα για το επόμενο επεισόδιο του Astro Black αλλά και στο San Francisco για να τιμήσουμε τον πρωτοπόρο Craig Baltwin.
Συνέντευξη: Ανδρεας Δημόπουλος| sodajerk.com.au